Home    Forum    Search    FAQ    Register    Log in
Message From The Staff




Post new topic  Reply to topic 
Page 16 of 18
Goto page Previous  1, 2, 3 ... 15, 16, 17, 18  Next
Go to page   
 
MUSEO DEL PRADO: Pintores Españoles
Author Message
Reply with quote   Download Post  
Post Re: MUSEO DEL PRADO: Pintores Españoles 
 
Norman Foster es el arquitecto elegido para la nueva ampliación del Prado

El prestigioso profesional, con el estudio de Carlos Rubio, rehablitará el Salón de Reinos para ganar 2.500 metros cuadrados de espacio expositivo



 01_1479991974_552399
 
Fachada del Salón de Reinos del Casón del Buen Retiro de Madrid.
 
El reputado arquitecto Norman Foster, con el estudio de Carlos Rubio, ampliará el Museo de Prado. Rehabilitará y transformará el Salón de Reinos, un edificio del siglo XVII que fue sede del Museo del Ejército, ubicado junto al Casón del Buen Retiro de Madrid, con el objeto de ganar unos 2.500 metros cuadrados más de espacio expositivo para una de las principales pinacotecas del mundo. Norman Foster ha salido victorioso de la constelación formada por ocho estrellas de la arquitectura internacional, incluidos tres premios Pritzker (el equivalente al Nobel en esta disciplina), según acaban de anunciar.

Para este concurso de ideas, Foster ha diseñado un proyecto de dos millones de euros de nombre Traza oculta y cuya ejecución costará 30 millones. El plan prevé un gran atrio de acceso en la fachada sur del edificio para subir a un gran espacio expositivo en la primera planta. El anuncio lo ha hecho el ministro de Cultura, Íñigo Méndez de Vigo. La alcaldesa de Madrid, presente en el acto, ha declarado: "Es un proyecto de gran belleza respetuoso con el Salón de Reinos". El proyecto potencia la peatonalización del eje parque del Retiro-paseo del Prado por la calle de Felipe VI.

Foster no es un recién llegado al mundo de los museos. Fue el encargado de reformar el vestíbulo del British Museum para el que diseñó una cubierta. El Ayuntamiento de Londres también ha contado con su maestría así como la cúpula del Reichstag, el Parlamento de Alemania, en Berlín. Además le ha sido adjudicada la ampliación del Camp Nou, que le convertirá en el estadio de fútbol más grande de Europa.

Los estudios de Norman Foster, Eduardo Souto de Moura, Rem Koolhaas, Cruz y Ortiz, Nieto Sobejano, Chipperfield, Gluckman y Garcés De Seta Bonet fueron los que llegaron a la selección final entre los 47 que se presentaron a un concurso que, si bien su presupuesto no será muy elevado para este tipo de proyectos (se prevé que rondará los 30 millones), sí comporta un gran prestigio al tratarse del museo referencial de maestros de la pintura como El Bosco, Velázquez o Goya.

El horizonte de apertura de esa nueva ampliación del llamado campus del Prado, que continuará la realizada en 2007 por Rafael Moneo (presidente del jurado del concurso actual) se sitúa en 2019. Entonces se celebrará el bicentenario del nacimiento del museo. Aunque los tiempos son muy ajustados, de momento se están cumpliendo los plazos en lo relativo a la convocatoria del concurso, para el que el Gobierno destinó un millón de euros en el presupuesto.

La pretensión de los responsables del Prado y del Gobierno es que la iniciativa privada sufrague al menos un tercio de la financiación del proyecto y que el resto corra a cargo del Ministerio de Cultura a través de partidas plurianuales.

Sólo cuatro o cinco elementos del edificio deben ser preservados, y los más importantes son la sala árabe y el propio Salón de Reinos, donde Felipe IV solía recibir y donde se llegó a exhibir La rendición de Breda, de Velázquez. La intención del museo es solucionar también el acceso al edificio por la parte del Casón Buen Retiro, además de destinar el nuevo espacio a exposiciones temáticas transversales, más duraderas que las habituales, y abiertas a la colaboración con otros museos. Se quiere desarrollar un programa de muestras sobre temas de patrimonio histórico español.


 3el_salon_de_reinos

Fachada del Salón de Reinos, antigua sede del Museo del Ejército de Madrid, por donde se ampliará el Museo del Prado. El Salón de Reinos fue el gran salón de ceremonias y fiestas del Buen Retiro, el palacio que el conde-duque de Olivares mandó construir como casa de recreo para Felipe IV a las afueras de Madrid, junto a la iglesia de San Jerónimo del Real, en la década de 1630, según recuerda el Prado.

elpais.com




 

Desde la acertada y admirada ampliación del Prado, realizada en 2007 por Rafael Moneo, esta ampliación estaba siendo muy esperada. Esperemos que no haya retrasos y esté lista para 2019 que se celebrará el bicentenario del mayor museo español.

El Salón de Reinos fue sede del Museo del Ejército, con la ampliación adjudicada en concurso al afamado arquitecto Norman Foster, junto con el estudio de Carlos Rubio, se ganarán unos 2.500 metros cuadrados más de espacio expositivo para el disfrute de los madrileños, resto de españoles y turistas amantes del arte de todo el mundo que con frecuencia nos visitan.

 




___________________________
.
.
No debemos dejar que la Cultura muera, si muere el Arte, muere nuestra parte humana...

Los actos de hoy, marcarán nuestra era, sino...

¿Qué dejaremos para el que venga mañana?

.
.
 
j.luis Send private message Send e-mail to user
Back to topPage bottom
Reply with quote   Download Post  
Post Re: MUSEO DEL PRADO: Pintores Españoles 
 
Norman Foster es el arquitecto elegido para la nueva ampliación del Prado

El prestigioso profesional, con el estudio de Carlos Rubio, rehablitará el Salón de Reinos para ganar 2.500 metros cuadrados de espacio expositivo



 0estrategia_urbana_e_integraci_n_del_sal_n_de_reinos_en_el_campus_prado_1480007197_502156

Estrategia urbana e integración del Salón de Reinos en el campus Prado.

Más info en la web del Museo del Prado

El reputado arquitecto británico Norman Foster, con el estudio español de Carlos Rubio, ampliará el Museo de Prado. Rehabilitará y transformará el Salón de Reinos, un edificio del siglo XVII que fue sede del Museo del Ejército, ubicado junto al Casón del Buen Retiro de Madrid, con el objeto de ganar unos 2.500 metros cuadrados más de espacio expositivo para una de las principales pinacotecas del mundo. Norman Foster ha salido victorioso de la constelación formada por ocho estrellas de la arquitectura internacional, incluidos tres premios Pritzker (el equivalente al Nobel en esta disciplina que tiene el propio Foster), según ha anunciado esta tarde el ministro de Educación, Cultura y Deportes, Íñigo Méndez de Vigo, tras la reunión del patronato del museo.

Para este concurso de ideas, Foster ha diseñado un proyecto que recibe el nombre Traza oculta y para cuya elaboración el ministro anunció la consignación de dos millones de euros. Se prevé que el presupuesto para la intervención arquitectónica rondará los 30 millones de euros.
 

 01_1480007114_474960

Recreación de la nueva entrada Sur del Salón de Reinos.

El plan prevé un gran atrio de acceso en la fachada sur del edificio que tendrá acceso público. Se moficará la fisnomía de esta fachada, cuyo aspecto actual proviene de una invervención de finales del siglo XIX y principios del XX, al igual que las cubiertas que también serán remozada. La intención es recuperar la fachada del siglo XVII que recaerá sobre el citado atrio. En la tercera planta se habilitará una gran zona expositiva. La alcaldesa de Madrid, presente en el acto, ha declarado: "Es un proyecto de gran belleza respetuoso con el Salón de Reinos". El proyecto potencia la peatonalización del eje parque del Retiro-Paseo del Prado por la calle de Felipe VI. Se crearía así un gran espacio público que unificaría, además, el campus del Prado, formado por la sede central del edificio de Villanueva, el Casón del Buen Retiro, la ampliación de los Jerónimos y ahora el Salón de Reinos.

El director del Prado, Miguel Zugaza, ha destacado que el proyecto plantea "una ambiciosa estrategia urbana", además de ser respetuoso con el edificio, el único vestigio que queda del Palacio del Buen Retiro, junto al Casón. La remodelación urbanística precisará El plan presentado por Foster elude también la excavación, con lo que evita posibles problemas ocasionados por las aguas subterráneas de la zona, que ya dificultaron la anterior ampliación. Zugaza ha añadido que la rehabilitación del edificio es "una oportunidad magnífica" para exponer de forma permanente o temporal fondos de la pintura barroca, que se exhibían en el Salón del Reinos en el siglo XVII. No obstante, no está decidido aún el programa artístico.   

Foster no es un recién llegado al mundo de los museos, aunque tampoco es el campo en el que más ha trabajado. Fue el encargado de reformar el vestíbulo del British Museum para el que diseñó una cubierta y también ha diseñado el Museo de Bellas Artes de Boston o el Museo Imperial de la Guerra en Londres. Tal vez su obra más popular es la cúpula del Reichstag, el Parlamento de Alemania, en Berlín, entre otros conocidos proyectos. El ministro, además, ha resaltado que el estudio del español Carlos Rubio trabaja "en proyectos nacionales e internacionales". Su estudio es responsable de la torre PwC, el tercer rascacielos más alto de España, emplazado en el paseo de la Castellana, ha participado en la intervención paisajística de Madrid Río y en el Archivo Provincial de Cuenca. 
 

 2simulaci_n_de_la_vista_interior_del_nuevo_atrio_de_la_fachada_sur_1480007127_615507

Simulación de la vista interior del nuevo atrio de la fachada Sur.

Todos los asistentes han elogiado la calidad de los ocho proyectos de ideas, que serán expuestos en el claustro de los Jerónimos a partir del 1 de diciembre.

Los estudios de Norman Foster, Eduardo Souto de Moura, Rem Koolhaas, Cruz y Ortiz, Nieto Sobejano, Chipperfield, Gluckman y Garcés De Seta Bonet fueron los que llegaron a la selección final entre los 47 que se presentaron a un concurso que, si bien su presupuesto no será muy elevado para este tipo de proyectos (se prevé que rondará los 30 millones), sí comporta un gran prestigio al tratarse del museo referencial de maestros de la pintura como El Bosco, Velázquez o Goya.
El ministro ha sugerido que las obras de la nueva ampliación del llamado campus del Prado, que continuará la realizada en 2007 por Rafael Moneo (presidente del jurado del concurso actual) comenzarán en 2019. Es entonces cuando se celebrará el bicentenario del nacimiento del museo. De esta manera, Méndez de Vigo ha corregido las expectativas más halagüeñas que señalaban el 2019 como el año de la inauguración de las nuevas dependencias. Desde el Prado, se prefería hablar del "horizonte del 2019", como ha reiterado esta mañana José Pedro Pérez Llorca, presidente del patronato. 

La pretensión de los responsables del Prado y del Gobierno es que la iniciativa privada sufrague al menos un tercio de la financiación del proyecto y que el resto corra a cargo del Ministerio de Cultura a través de partidas plurianuales.
Sólo cuatro o cinco elementos del edificio deben ser preservados, y los más importantes son la sala árabe y el propio Salón de Reinos, donde Felipe IV solía recibir y donde se llegó a exhibir La rendición de Breda, de Velázquez. La intención del museo es solucionar también el acceso al edificio por la parte del Casón Buen Retiro, además de destinar el nuevo espacio a exposiciones temáticas transversales, más duraderas que las habituales, y abiertas a la colaboración con otros museos. Se quiere desarrollar un programa de muestras sobre temas de patrimonio histórico español.
 

 3secci_n_transversal_del_proyecto_en_la_que_se_muestra_la_permeabilidad_del_eje_norte_sur

Sección transversal del proyecto en la que se muestra la permeabilidad del eje Norte-Sur.



Foster: " La intervención constituirá un nuevo foco urbano para la ciudad de Madrid”

El arquitecto británico Norman Foster ha realizado esta tarde unas declaraciones a EL PAÍS sobre su proyecto en Madrid: "En representación del equipo que dirijo en Foster + Partners, en colaboración con Rubio Arquitectura, quisiera manifestar el honor que para nosotros supone contribuir con esta próxima fase a la expansión del Prado – uno de los museos más relevantes del mundo. El Salón de Reinos realizado en la década de 1630 por Crescenzi y Carbonel es uno de los pocos elementos conservados del antiguo palacio y antecede al Museo, que abrió sus puertas en 1819. Dos siglos después la transformación y ampliación de este Salón histórico incorporará nuevas salas de exposiciones y espacios públicos vinculados al Prado. La intervención constituirá un nuevo foco urbano para la ciudad de Madrid.”


elpais.com
 




___________________________
.
.
No debemos dejar que la Cultura muera, si muere el Arte, muere nuestra parte humana...

Los actos de hoy, marcarán nuestra era, sino...

¿Qué dejaremos para el que venga mañana?

.
.
 
j.luis Send private message Send e-mail to user
Back to topPage bottom
Reply with quote   Download Post  
Post Re: MUSEO DEL PRADO: Pintores Españoles 
 
Zugaza anuncia su adiós al Museo del Prado

El director de la pinacoteca desea volver a gestionar el Museo de Bellas Artes de Bilbao



 01_1480585253_429998

Miguel Zugaza, director del Museo del Prado, en noviembre de 2015- En el vídeo, explicando la ampliación del museo esta misma semana. / EFE

Miguel Zugaza, uno de los gestores más longevos, diplomáticos y eficaces en la historia reciente de la cultura española, abandona la dirección del Museo del Prado. Zugaza (Durango, 1964) llevaba 15 años al frente de la institución cultural de mayor proyección internacional de España en el mundo, desde que cogió las riendas en 2002. Antes había dirigido (1996-2002) e impulsado de manera espectacular el Museo de Bellas Artes de Bilbao, adonde ahora regresará sustituyendo al actual director, Javier Viar, que emprende el camino de la jubilación.

El gabinete de comunicación de la pinacoteca madrileña ha informado sobre el escrito que Miguel Zugaza ha dirigido al Ministro de Educación, Cultura y Deporte, Iñigo Méndez de Vigo, y al diputado general de Bizkaia, Unai Rementeria. En él, el todavía director del Prado “da por cumplidos los objetivos planteados bajo su dirección y agradece todo el apoyo recibido”. Zugaza cree que “ahora se abre una nueva etapa para el Museo del Prado llena de buenas expectativas, con el horizonte puesto en su bicentenario y en la culminación del Campus del Museo del Prado con la incorporación del Salón de Reinos”. Zugaza se refiere al proyecto de nueva ampliación del Prado, por el edificio del antiguo Museo del Ejército, que fue otorgado la semana pasada al equipo formado por los arquitectos Norman Foster y Carlos Rubio.

Al mismo tiempo, Zugaza dice sentirse “muy afortunado por la oportunidad de volver al Museo de Bellas Artes de Bilbao (que dirigió entre 1996 y 2001, tras ser durante dos años subdirector de Conservación del Museo Nacional Reina Sofía) y poder ofrecerle toda la experiencia adquirida”.

A partir de ahora, el ministro de Educación, Cultura y Deporte Iñigo Méndez de Vigo, que ha agradecido a Zugaza los servicios prestados, propondrá al Real Patronato del Museo del Prado la creación de una comisión específica en su seno para que proceda, tal como establecen sus estatutos, a iniciar el procedimiento de selección previo a la propuesta de nombramiento del nuevo director del Prado al Consejo de Ministros. Mientras no se produzca el relevo efectivo, Zugaza seguirá en el cargo con todas las facultades inherentes al mismo. El director adjunto del Prado, Miguel Falomir, que relevó en el puesto al italiano Gabriele Finaldi en abril de 2015 tras ser jefe del departamento de Pintura Italiana del Renacimiento, se perfila como uno de los grandes aspirantes a sentarse en el despacho que dejará Zugaza. Falomir es un profundo conocedor del museo, no solo en su vertiente científica sino también administrativa. Es una persona de la máxima confianza de Miguel Zugaza y de José Pedro Pérez Llorca, presidente del Patronato del Prado.

Miguel Zugaza es, ante todo, el culpable de la modernización del Museo del Prado, el viejo museo de colecciones reales, que se apresta a celebrar su 200 aniversario. Para ello, este vizcaíno de maneras distinguidas, gran negociador y excelente conversador, magníficamente informado siempre de (toda) la actualidad, florentino cuando es necesario y maquiavélico si se lo propone, ha tenido que moverse con igual destreza (y lo ha logrado con creces) en las turbias aguas de las luchas políticas. Ha sido director del Prado con Aznar, con Rodríguez Zapatero y con Rajoy, consiguiendo que entre el PP y el PSOE se estableciera una especie de pacto tácito en cuanto a la inviolabilidad del Prado y la no conveniencia de convertirlo en instrumento político.

Cuando en cierta ocasión, en medio de un almuerzo, este diario preguntó a Miguel Zugaza si no estaba ya cansado de llevar las riendas del Prado, lo único que recibió como respuesta fue una educada y prolongada sonrisa. A buen seguro le habrá ayudado a aguantar la tensión del cargo su peculiar doble vida: cada jueves por la tarde y salvo compromisos ineludibles, emprende viaje a Durango, donde residen su mujer y sus hijos, para pasar allí el fin de semana, reincorporándose a su puesto el lunes por la mañana.

 En lo relativo a las reformas normativas puestas en pie bajo su mandato, destaca la aprobación de la ley reguladora del Museo Nacional del Prado 46/2003, de 25 de noviembre de 2003 por la que el Museo se convierte en organismo público con una mayor autonomía administrativa y posibilidades de autogestión. Pero destaca también la reforma del organigrama del Museo, con la creación de una Dirección Adjunta de Conservación (la que ocupó hasta hace algo más de un año Gabriele Finaldi y ahora ocupa Miguel Falomir) y las nuevas Jefaturas de Conservación que engloban los departamentos existentes, así como la puesta en marcha de una nueva Subdirección de ­Desarrollo.

 Bajo su gestión se creó, en 2006, el Centro de Atención al Visitante para organizar de forma más eficaz la entrada de grupos al Museo. También se constituyó por iniciativa suya la nueva Sociedad Museo Nacional del Prado Difusión S. A. U, creada con objeto de contribuir a la difusión de las colecciones del Museo y generar mayores ingresos propios. Bajo su dirección el Museo amplía el horario de servicio público a los domingos y festivos por la tarde y una hora más a lo largo de toda la semana.

Pero sobre todo Miguel Zugaza ha sido el artífice de que El Prado atrajera a sus salas a millones de personas convirtiéndose en un auténtico fenómeno de masas. Las exposiciones de Vermeer, Tiziano, Manet y Durero, y revisiones retrospectivas de géneros tan singulares como El retrato español: del Greco a Picasso o la exposición Picasso. Tradición y vanguardia, realizada conjuntamente con el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, por no hablar de su empeño en meter a Francis Bacon en El Prado con la exposición de 2009, son tan solo algunas muestras de un éxito popular que alcanzó cifras sin precedentes en la historia del museo con la reciente exposición sobre El Bosco, la más importante en cantidad y calidad que se había montado nunca y visitada por casi 600.000 personas, récord en la historia del museo. La última gran exposición hasta la fecha -recién abierta al público- es Ribera. Maestro del dibujo. En cuanto a las obras incorporadas a la pinacoteca bajo su gestión, destacan algunas pero sobre todo la pintura de Pieter Brueghel El Viejo titulada El vino de la fiesta de San Martín, adquirida a finales de 2010.

Uno de los momentos claves de su paso por El Prado llegó en 2007, cuando el museo concluyó la ampliación más importante de su historia, llevada a cabo por el arquitecto Rafael Moneo, cuyo plan añadía un edificio de nueva planta articulado en torno al claustro restaurado de los Jerónimos. En paralelo, en 2009 se inauguraba el Casón del Buen Retiro como sede del Centro de Estudios, que integra los departamentos de conservación junto con los servicios de biblioteca, archivo y documentación además de la Escuela del Prado.


elpais.com




 

Mi felicitación por su brillante gestión a Miguel Zugaza, como director del Museo del Prado durante los últimos 15 años. Es digno de admiración manteniéndose al frente de la institución cultural más importante y de mayor proyección internacional de España en el mundo, desde que cogió las riendas en 2002. Ahora volverá a dirigir nuevamente el Museo de Bellas Artes de Bilbao, del que procede. Hay que reconocer que durante los tres lustos que ha dirigido el Prado, según mi criterio como aficionado a las artes y amigo del Prado, ha sido la etapa más exitosa que se recuerda, organizando las colecciones, la ampliación de 2008, las siempre interesante exposiciones temporales, las colaboraciones con otros museos y trabajando para la nueva ampliación del campus del Prado, con la próxima rehablitación del Salón de Reinos (antiguo Museo del Ejército) recientemente aprobada.
 




___________________________
.
.
No debemos dejar que la Cultura muera, si muere el Arte, muere nuestra parte humana...

Los actos de hoy, marcarán nuestra era, sino...

¿Qué dejaremos para el que venga mañana?

.
.
 
j.luis Send private message Send e-mail to user
Back to topPage bottom
Reply with quote   Download Post  
Post Re: MUSEO DEL PRADO: Pintores Españoles 
 
Zugaza: “En El Prado he estado dimitiendo desde el principio”

El director saliente habla de los motivos de su adiós y de las alegrías y sinsabores de su gestión



01_1480678111_339383

Cuando se haga efectivo su anunciado adiós a la dirección del Museo del Prado, Miguel Zugaza dejará atrás 15 años de satisfacciones y sinsabores entremezclados. No lo dice él, educado, diplomático y prudente hasta el tuétano como es. Pero la realidad no puede ser otra cuando se habla de un lugar como El Prado. Éxitos y fracasos, alegrías y berrinches, amistades y malas relaciones. Todo lo cual lleva al siguiente titular, pronunciado esta misma mañana por el interesado en su encuentro con los medios de comunicación: “En El Prado he estado dimitiendo desde el principio”.

De entre las malas relaciones hay quien sostiene, por ejemplo, que la suya con el actual presidente del Patronato del museo, José Pedro Pérez Llorca, no daba para más. “Ha sido un privilegio trabajar con él, y ha habido una buena relación”, ha objetado Miguel Zugaza a esa interpretación de las cosas, si bien ha reconocido: “Con todos los presidentes del Patronato he tenido mis más y mis menos”.

Después de un día de mutismo total, Zugaza citó a la prensa para agradecer los servicios prestados: a la propia prensa, al personal del museo, a las instituciones, a colegas de otros museos, a las entidades privadas que han ayudado económicamente, a los Amigos del Museo del Prado… “Veo al Prado en buena forma y con una visión de futuro extraordinaria, y por eso me voy tranquilo. Han sido 15 años de trabajo intenso, y si algo hice bien fue identificar el talento dentro del museo, donde hemos dado alta voz a la inteligencia. Porque para un lugar como este, la mezcla de belleza y sabiduría es muy potente, es como una central nuclear”, ha dicho Miguel Zugaza, quien considera que ha dado “todo lo que podía dar”.

Ha estado siempre dimitiendo: “Siempre me he sentido en una situación de interinidad”. Cuando hubo los obstáculos que hubo –algunos de ellos de corte nacionalista/gama hispano-española- para nombrar al italiano Gabriele Finaldi director adjunto. Cuando se tramitó la Ley Reguladora que daba autonomía de gestión al museo, “un momento muy difícil”. Cuando afrontó “el abierto rechazo” al proyecto de ampliación del Prado por parte de Rafael Moneo, cuyas obras fueron judicializadas y finalmente paralizadas por el Tribunal Supremo. Cuando, nada más aterrizar en el Edificio Villanueva en 2002, constató el caos organizativo de la institución, con un Patronato que equivocaba sus funciones y prácticamente dirigía el museo de forma colegiada. Cuando tuvo que luchar para cambiar la voluntad de sus antecesores, que habían dejado al Prado sin programa de exposiciones…

A la situación de interinidad contribuía el peculiar y estresante modus vivendi del director del Prado, que durante diez años pasó parte de la semana en Madrid, donde tenía su trabajo, y parte en Durango, donde tenía y tiene a su familia. Eso se resolverá con el regreso de Zugaza al Museo de Bellas Artes de Bilbao, que ya dirigió entre 1996 y 2002, donde sustituirá a Javier Viar, que hoy cumple 70 años y toma el camino de la jubilación.

“Tengo que agradecer a las instituciones vascas –aquí léase directamente el lehendakari Urkullu- que me llamaran hace ya un año y que hayan esperado hasta ahora. Yo les dije que no quería comprometerme hasta que no hubiera una estabilidad política en España y en el País Vasco. Ahora ya toca”, ha explicado el director saliente del Prado. “Es volver a casa y es estar cerca de los míos… es volver a un museo que es en cierto modo mío. Los retos que me marco para el Museo de Bellas Artes son ambiciosos, es un museo local que trabaja en un escenario global, un sitio fantástico para experimentar. Hay un panorama artístico muy interesante en el País Vasco y yo quiero volver a trabajar con los artistas… porque aquí en El Prado he tenido la sensación de estar teniendo que pedir permiso para trabajar con artistas contemporáneos”.

No hay plazos para el relevo de Miguel Zugaza. Él ya ha hecho saber al ministro de Educación, Cultura y Deporte, Íñigo Méndez de Vigo, sus opiniones acerca del perfil del sustituto, aunque desconoce si su opinión será vinculante o no. En cualquier caso, no habrá vacío de poder en El Prado. No hay plazos al respecto, pero el mismo día que el Consejo de Ministros anuncie el cese de Zugaza, anunciará también el de su sucesor. “¿El sucesor será de dentro del museo o de fuera?”, preguntó una informadora. Mutis. “¿Está dentro de esta sala?”, insistió la periodista. “Ah, no sé”. Risas. Dentro de la sala, asistiendo al acto de adiós a la prensa, estaba por ejemplo el actual director adjunto del Prado, Miguel Falomir, un hombre de la confianza absoluta de Zugaza. “El Prado necesita ahora un director de gran altura intelectual que tenga una visión ambiciosa del museo y de cómo hay que hacer y contar la historia del arte en este museo… eso es lo que le puede distinguir de otros grandes museos del mundo”, ha explicado.

Zugaza logró que los políticos dejaran al Prado fuera de sus disputas, y considera como una prioridad que esto siga siendo así: “El pacto de 1995 fue importantísimo, y desde entonces se ha hecho mucha gimnasia para dejar fuera la política. Aquel pacto fue fundamental no solo para El Prado, sino también para otras instituciones culturales. Creo que habría que invitar ya a los nuevos protagonistas que se han incorporado al Parlamento para que se incorporen a ese pacto”.


elpais.com
 




___________________________
.
.
No debemos dejar que la Cultura muera, si muere el Arte, muere nuestra parte humana...

Los actos de hoy, marcarán nuestra era, sino...

¿Qué dejaremos para el que venga mañana?

.
.
 
j.luis Send private message Send e-mail to user
Back to topPage bottom
Reply with quote   Download Post  
Post Re: MUSEO DEL PRADO: Pintores Españoles 
 
Diez obras de Goya del Prado se exhiben por primera vez en Oriente Próximo

El Museo de Israel expone piezas como ‘El pelele’, ‘El quitasol’ y 'Vuelo de brujas'



 01_1481368210_321112

Varios visitantes observan 'El quitasol' en la exposición 'Goya. Madrid de día y de noche', en el Museo de Israel de Jerusalén. ATEF SAFADI (EFE) | EFE

Ver vídeo de la exposición

Obras tan emblemáticas del Museo del Prado como El pelele, El quitasol o Vuelo de brujas, de Francisco de Goya, han viajado por primera vez desde España a Oriente Próximo. En una muestra de arte clásico sin precedentes en esta zona, la pinacoteca madrileña ha cedido al Museo de Israel 10 óleos del maestro aragonés que conformarán el sanctasanctórum de la exposición Goya, sueños y pesadillas, inaugurada este viernes, 9 de diciembre, en Jerusalén. “Hemos aportado algunas de nuestras joyas de la corona”, ha reconocido en el acto la vicepresidenta del patronato de Prado, Amelia Valcárcel.

La muestra se completa con más de un centenar de grabados goyescos, procedentes de los fondos del centro israelí de las series Los caprichos, Los desastres de la guerra, La tauromaquia y Los disparates. Para el Museo de Israel, que acaba de cumplir su 50º aniversario, supone la culminación de una muestra de un pintor clásico que abrió camino a la modernidad, gracias al préstamo de un significativo número de obras de una de los grandes pinacotecas internacionales, que celebrará su bicentenario en 2019.

El principal contenedor de arte de Jerusalén expuso en 2013 La Anunciación de Botticelli, propiedad de la galería de los Uffizi. El San Juan Evangelista de El Greco ya había viajado desde el Prado hasta la Ciudad Santa en 2011. Pero se trataba de obras singulares, sin otro acompañamiento del trabajo de sus autores. Con ocasión del 30º aniversario del establecimiento de las relaciones diplomáticas entre España e Israel —oficializado casi cuatro décadas después de la fundación del Estado judío— la muestra da realce a la actual cooperación bilateral, ha asegurado el embajador de España en Tel Aviv, Fernando Carderera, en la inauguración.

Además de los célebres El quitasol (1777) y El pelele (1791), concebidos como cartones para tapices que iban a ser colgados en los salones de los palacios reales, el Prado ha cedido otros cuadros del artista español que vivió a caballo entre los siglos XVIII y XIX. Hay óleos que tuvieron ese mismo destino decorativo, como Muchachos jugando a soldados (1779), La novillada (1780), o Pastor tocando la flauta (1787). Un autorretrato del artista de Fuendetodos (Zaragoza) datado en 1795, cuando Goya vivía ensimismado en su sordera, o Los pájaros muertos (1812), un bodegón que evoca la tragedia de la Guerra de la Independencia, son otras piezas claves de la muestra.


 02_1481368291_753612
 
Un visitante observa un 'Autorretrato', de Goya en la exposición 'Sueños y pesadillas', en el Museo de Israel, en Jerusalén, hoy, 9 de diciembre. ATEF SAFADI EFE

Para la comisaria israelí de la exposición, Shlomit Sternberg, responsable de Arte europeo en el Museo de Israel, sus obras favoritas son Vuelo de Brujas (1798) —que versa sobre la pugna entre la Ilustración y la superstición que marca su época– y, sobre todo, dos obras religiosas —Tobías y el ángel y su pareja La sagrada familia– en las que el pintor juega con maestría con la luz. “Miren las alas del arcángel Rafael y compárenlas con las del monstruo que vuela sobre un hombre aterrorizado en una escena de Los caprichos", argumentaba esta experta mientras llevaba a un grupo de periodistas de un extremo al otro de la sala. “Era un hombre religioso que tenía siempre su lado oscuro”, ha apostillado.

El sueño de la razón a veces también produce maravillas. Sternberg ha intentado ordenar la exhibición de las obras en un claroscuro de sueños y pesadillas, en la sucesión entre el día y la noche. De hecho, este es precisamente el nombre dado a la exposición en hebreo. Goya. Madrid de día y de noche. “El nombre del pintor se asemeja al término hebreo goy —gentil o no judío—. Para evitar malentendidos y, como la mayoría de los israelíes solo aciertan a citar a Picasso cuando se les pregunta por un pintor español, decidimos incluir Madrid en el título”, admite la comisaria. También sostiene que los detalles sobre la Inquisición reflejados en los grabados del autor español serán de interés para el público judío.

Gudrum Mauer, conservadora de la sección de arte del siglo XVIII y de Goya en el Prado voló en el mismo avión en el que los 10 óleos viajaron desde Madrid a Tel Aviv. “No me he separado de las obras, que han permanecido en las mismas condiciones ambientales y de seguridad en las que se encuentran en el museo”, ha precisado esta experta de origen alemán.

El director del Museo de Israel, James Snyder, que se retirará en 2017, después de 20 años en el cargo, declina cuantificar el coste de la exposición, incluyendo el seguro de las obras y el traslado. “Para nosotros, la colaboración española no tiene precio”, elude la pregunta. Su museo ha contado con un presupuesto de cinco millones de euros para organizar 24 muestras en 2016, pero en Israel, donde se sigue el modelo de financiación museística estadounidense, el mecenazgo y el patrocinio privados están mucho más avanzados que en Europa. A la espera de la próxima apertura de la franquicia del Louvre en Dubái, Jerusalén es ahora la capital de la pintura clásica en esta parte del mundo.

elpais.com
 




___________________________
.
.
No debemos dejar que la Cultura muera, si muere el Arte, muere nuestra parte humana...

Los actos de hoy, marcarán nuestra era, sino...

¿Qué dejaremos para el que venga mañana?

.
.
 
j.luis Send private message Send e-mail to user
Back to topPage bottom
Reply with quote   Download Post  
Post Re: MUSEO DEL PRADO: Pintores Españoles 
 
RELEVO EN EL MUSEO DEL PRADO


El Prado como referencia

El tiempo ha demostrado que quienes seleccionaron a Miguel Zugaza como director de la pinacoteca hicieron un gran trabajo, sin necesidad de concurso


 01_1481625378_747318
 
Una de las salas del Museo del Prado dedicada a Francisco de Goya. / CARLOS ROSILLO

Pecan de adanismo César Antonio Molina y José Jiménez en su artículo del pasado jueves, 8 de diciembre, en el que proponen, para elegir la dirección del Prado, un concurso como el que ellos organizaron para la dirección del Museo Reina Sofía. Son injustos con los que seleccionaron a Miguel Zugaza. El tiempo ha demostrado que hicieron un gran trabajo sin necesidad de concurso y son también adánicos porque no quieren recordar que una buena parte del éxito del concurso que ellos organizaron tuvo que ver con que saliera elegido quien la mayoría del sector quería que lo fuera.

Además, hacen un uso del llamado Código de buenas prácticas en museos y centros de arte contemporáneo que no se compadece ni con su letra ni con su espíritu. Fui responsable de la redacción de aquel documento como representante del Ministerio de Cultura. Quien lo lea hoy podrá apreciar dos líneas maestras en el mismo. Por una parte, que la solución de los problemas pasa por el diálogo del ministerio con las asociaciones del sector. El ministerio tiene la obligación de dialogar y el sector tiene la obligación de articularse para que el diálogo pueda ser ordenado y fructífero. Por otra, el documento defiende que todo es político: “En ningún caso puede suponer el desistimiento de la responsabilidad política y cultural de las instituciones”. Es político el nombramiento directo, el indirecto a través del patronato y el indirecto a través de jurado. El responsable político último, el elegido democráticamente, es el Gobierno de la nación y en su mano está disponer la manera de actuar. Porque ese Gobierno rendirá cuentas. Cuando ellos decidieron que la elección de la dirección del Reina fuera por concurso tomaron una decisión política para la que estaban legitimados. Les salió bien. Enhorabuena.

En cuanto a los aspectos concretos del documento de buenas prácticas que Molina y Jiménez malinterpretan, me centraré en tres. El código no obliga a que el concurso se arme con un jurado y deja claro que es el patronato el que debe elegir a la dirección. “Podrá contar con el asesoramiento de una comisión”, dice textualmente, pero no lo considera imprescindible. De la misma manera, el texto entiende que, igual que puede haber candidatos que se presenten, el patronato de un museo puede también ser proactivo y buscar a ese tipo de candidatos que, siendo idóneos, no van a tener interés en pasar por un proceso de presentación de candidaturas: “Podrá invitar nominalmente al concurso a los profesionales que considere apropiados”. Y en tercer lugar, el documento habla de que los candidatos presentarán un proyecto. En esa redacción era claro que estábamos hablando de museos de arte contemporáneo en proceso de definición. El proyecto del Prado es fruto de una gobernanza compleja y el papel de la dirección es ejecutar, a lo sumo matizar, ese proyecto, resultado del juego de diferentes fuerzas entre las que no falta el respaldo, o no, de la opinión pública.

Lo más sensato en estos momentos es dejar trabajar al patronato del Museo y desearle suerte. El análisis de la gestión de Miguel Zugaza dibuja un perfil muy rico que es también un listón muy alto para quien venga detrás. Dotes de gestor como en cualquier gran empresa. Dotes de conocedor del patrimonio capaz de entender el trabajo de los conservadores del Museo. Capacidad de fomentar la creatividad y la innovación en la manera de presentar y estudiar la colección. Y, por último, conciencia del papel central del museo en la cultura española y de la repercusión de los mensajes que emite con la selección de temas que trata y los expertos seleccionados para tratarlos.

Por todo ello, sea quien sea el elegido o la elegida, cargará con una gran responsabilidad.

elpais.com / Por Carlos Alberdi. (Fue, como director general de Cooperación, el responsable del Ministerio de Cultura en la redacción del código de buenas prácticas para museos y centros de arte contemporáneo.)



No sé como puede ver todavía gente que traten de desacreditar la gestión de Zugaza.   Desde mi punto de vista de aficionado al arte y amigo del Prado, me parece que ha sido uno de los mejores directores, sino el mejor que ha tenido el Museo del Prado, al menos en su etapa moderna.
 




___________________________
.
.
No debemos dejar que la Cultura muera, si muere el Arte, muere nuestra parte humana...

Los actos de hoy, marcarán nuestra era, sino...

¿Qué dejaremos para el que venga mañana?

.
.
 
j.luis Send private message Send e-mail to user
Back to topPage bottom
Reply with quote   Download Post  
Post Re: MUSEO DEL PRADO: Pintores Españoles 
 
El Prado recibe un ‘velázquez’ inédito donado por un hispanista

El retrato de Felipe III fue pintado en Madrid en 1627 para ‘La expulsión de los moriscos’, obra desaparecida en un incendio



 05_1481791723_900219
 
Presentacion del cuadro de Velázquez 'Felipe III' en el Museo del Prado. / J.Villanueva

A comienzos de 1988, el hispanista William B. Jordan (Nashville, Tennessee, 1940) se encontraba en Londres cuando de manera casual cayó en sus manos un catálogo de subastas. Le deslumbró un retrato que decía representar a Don Rodrigo Calderón. Era un trozo de cuadro sobre otro repintado. Lo compró de inmediato porque a su ojo experto le recordó a un velázquez y sabía que el hombre retratado no era un anónimo. Lo compró muy barato (no recuerda por cuánto) y se lo llevó consigo para su estudio.

Comenzaba así una feliz aventura que ha acabado con la autentificación por parte de todos los expertos del Prado de que se trata de un trabajo preparatorio de Velázquez realizado en Madrid en 1627 para La expulsión de los moriscos, una tela que no se conserva porque fue destruida en el incendio del Alcázar de Madrid. La obra (62,6 por 52,9 centímetros) fue presentada ayer en el Prado con los honores que se reservan para los acontecimientos excepcionales. William B. Jordan, vinculado al Prado desde muy joven, ha donado la obra a la American Friends of the Prado Museum, entidad sin ánimo de lucro radicada en Estados Unidos para beneficiar al museo español cuyo estreno oficial ha sido el depósito del retrato. La obra, el único boceto del artista con el que cuenta el museo, pasará a exhibirse en las salas que el Prado dedica al autor de Las Meninas.


 04_1481791873_122127
 
Miguel Zugaza, todavía director del Prado, a la derecha de la mesa. J.Villanueva

Instalado sobre un atril y enmarcado en verde y oro, el rostro de Felipe III fue el objeto de todas las miradas de los asistentes al acto. El monarca luce contundentes mofletes, grandes bigotes y parece mirar al horizonte. La gola blanca y el fondo negro están sin definir, solamente esbozados, algo que para los expertos significa que se trata de un estudio de trabajo para el pintor, no de un cuadro terminado. El retrato no está realizado del natural, ya que Felipe III murió en 1621 y la obra fue pintada en 1627. Velázquez obtuvo la imagen de trabajos anteriores realizados por sus colegas.

En su relato sobre su encuentro con Felipe III, William B. Jordan rememoró su primera visita a El Prado. Era 1955 y viajaba por Europa con sus padres y su hermana. Después, ya no dejaría de volver y de pasar largas temporadas. Doctorado en Arte por la Universidad de Nueva York, en el Prado estudió a fondo a los pintores del Siglo de Oro y se especializó en los bodegones de Juan Sánchez Cotán. Comisarió varias exposiciones para el Prado y ha tenido relación con los directores de los últimos 30 años. “En los 90, me llegó a preocupar el aire provinciano que imperaba en el museo” explicó Jordan. “Pero llegó Miguel Zugaza y lo convirtió en un centro de referencia mundial. El Prado ha sido esencial en mi vida, tanto por el conocimiento que me ha transmitido como por las amistades nacidas a lo largo de este tiempo. Por eso, ¿dónde mejor que el Museo del Prado para depositar el velázquez? No tengo interés en el dinero que podría conseguir, mi mayor placer es verlo en este museo”.

Después de los agradecimientos de los donantes oficiales, Cristina Simons, de American Friends of the Prado Museum; el presidente del Patronato, José Pedro Pérez-Llorca; el director, Miguel Zugaza y el adjunto a la dirección, Miguel Falomir, llegó el turno de los expertos que han estudiado al detalle la obra, Javier Portús y Jaime García-Márquez. Ambos se han ayudado para su diagnóstico con radiografías e infrarrojos, además del profundo conocimiento de la pincelada de Velázquez. “Desde el punto de vista estilístico”, precisa Portús, “es una pintura que hay que fechar entre 1623, cuando Velázquez llegó a la corte y 1631, cuando el pintor volvió de Italia, y cambió de manera notable su estilo retratístico”. Añade Portús que el estado de conservación hacía complicado desvelar la autoría, pero no tiene dudas de que es un boceto pintado por Velázquez para otra obra más ambiciosa, La expulsión de los moriscos cuyos restos quedaron convertidos en ceniza en el incendio de el Alcázar.


elpais.com
 




___________________________
.
.
No debemos dejar que la Cultura muera, si muere el Arte, muere nuestra parte humana...

Los actos de hoy, marcarán nuestra era, sino...

¿Qué dejaremos para el que venga mañana?

.
.
 
j.luis Send private message Send e-mail to user
Back to topPage bottom
Reply with quote   Download Post  
Post Re: MUSEO DEL PRADO: Pintores Españoles 
 
“No sé qué es eso de un concurso para buscar al director del Prado”

Miguel Zugaza habla de las razones de su adiós y deja entrever que Gabriele Finaldi y Miguel Falomir son los sucesores ideales



 01_1482318860_391970
 
Miguel Zugaza, este martes junto al Casón del Buen Retiro, Centro de Estudios del Prado. / Samuel Sánchez

Desde los ventanales del despacho de Miguel Zugaza (Durango, Bizkaia, 1964) junto a la iglesia de Los Jerónimos se ven las cubiertas del Prado como si se pudieran tocar con los dedos. Pero el todavía director de la pinacoteca ya empieza a verlas desde lejos. La cuenta atrás para abandonar el puesto que asumió hace 15 años ha comenzado. Zugaza se va al Bellas Artes de Bilbao –que ya dirigió entre 1996 y 2002- con alguna espina clavada y muchas satisfacciones. Y una preocupación: que el proceso de su relevo se lleva a cabo de manera tranquila, eficaz y sin sobresaltos. No se sabe qué ocurrirá con la sucesión pero hay algo que parece claro: Gabriele Finaldi -su antiguo número dos en El Prado, hoy director de la National Gallery- y Miguel Falomir -actual subdirector del Prado-, son sus candidatos ideales. Falomir lo es también para el grueso del equipo técnico del museo (conservadores, restauradores…). De hecho, sus principales representantes ya han pedido al ministro de Educación y Cultura y al presidente del Patronato, José Pedro Pérez-Llorca, que sea él quien sustituya a Zugaza.

Pregunta. ¿Con qué muescas y espinas dejará el cargo? ¿Se ha dejado mucha piel en el camino?
Respuesta. De verdad que no, ha sido fácil. Hemos tenido un apoyo político, de los medios de comunicación, del mundo del arte y de los colegas internacionales que nunca había tenido el museo.
P. Ese consenso político, ese acuerdo tácito de que al Prado no se le toca, lo suyo le habrá costado… no siempre fue así.
R. Pero el director del Prado es un pararrayos, y eso lo tiene que asumir quien esté al frente. Yo he sido el pararrayos del Prado.
P. ¿Cómo se desdobla uno en esa especie de estructura bicéfala que se necesita para dirigir un trasatlántico como El Prado, por un lado la gestión pura y dura y por otro el diálogo con historiadores, conservadores, restauradores…?
R. En estos 15 años yo he sido mucho más gestor que historiador del arte, eso tengo que decirlo como balance. Cuando llegué, digamos que El Prado necesitaba un director que arreglara cosas. Pero el futuro director tendrá que ser más un historiador del arte que un gestor. El museo ya no necesita ese perfil.
P. ¿Porque el museo se ha normalizado?
R. Porque se ha construido un nuevo museo, literalmente. No se parece nada El Prado de hoy al de hace 15 años, que estaba como penalizado por la Historia. Se han modernizado las estructuras, todo. Pero en cambio la gente que ha hecho posible el nuevo Prado es la que estaba aquí –un poco confundida, desorientada y desmotivada, eso sí- hace 15 años.
P. Entiendo que una de las posibles razones de dejar su puesto es esa relacionada con el deseo de aparcar un poco al gestor y recuperar al historiador del arte…
R. Sí… espero estar más cerca de esa parte. Me resulta muy atractivo poder recuperar al historiador del arte en un museo como el Bellas Artes de Bilbao, que conozco bien.
P. Cabe pensar que otras razones pueden ser una buena oferta económica, la perspectiva de acercarse a su ciudad y a su familia… pero ¿por qué otros motivos se va usted?
R. Son razones estrictamente personales. Tengo la sensación de haber culminado lo que yo podía hacer bien en El Prado. Y creo que aquello por lo que yo podía pedir un determinado nivel de sacrificio a mi familia ya está concluido. No hay otros factores, y desde luego el económico no existe. La gente habla de un fichaje galáctico para el Bellas Artes de Bilbao, y aunque a mí encantaría, no lo soy.
P. ¿Cómo está viviendo el proceso de su relevo, que ya se ha iniciado? ¿Es optimista en cuanto a que los responsables de nombrar a su sucesor tengan en cuenta sus consejos y sus sugerencias?
R. El Ministerio y el Patronato del Prado no se tienen que liar. Tienen que buscar al candidato adecuado con el procedimiento adecuado.
P. Usted ya ha mostrado su escepticismo ante la posibilidad de un concurso internacional como modo de elegir a su sucesor…
R. Es que no sé qué es eso de un concurso internacional para buscar un director para El Prado ahora. Lo bueno es que hace 15 años el ministro de Cultura decía quién iba a ser el director del museo, y ahora ha cedido esa posibilidad al Patronato, y es el Patronato el que garantiza la transparencia.
P. ¿El Patronato del Prado garantiza la misma transparencia que un concurso abierto?
R. Es que no sé lo que significa un concurso abierto. Los grandes museos mundiales buscan candidatos para la sucesión pero no hacen concursos con grandes jurados. En el caso de la National Gallery de Londres, por ejemplo, es el Patronato el que designa una comisión que juzga las propuestas que se elevarán al primer ministro. El del Prado es un Patronato despolitizado y que representa muy bien a la sociedad española con personalidades muy importantes en él.
P. Bueno, estará despolitizado pero su actual presidente llegó recomendado por una fuerza política concreta.
R. No, José Pedro Pérez Llorca es un hombre de consenso, ¿no?
P. ¿Cuánto hay de cierto en lo que se ha dicho y publicado sobre la mala relación entre ustedes?
R. Nada. Lo desmiento totalmente. He sido siempre muy sincero con él y cuando él llegó a la residencia ya le dije que yo estaba más de salida que otra cosa…
P. Cuando se iba a ir el director adjunto Gabriele Finaldi a dirigir la National Gallery, usted dijo que dentro de la casa había gente muy capaz para sucederle. Y fue Miguel Falomir quien le sustituyó. ¿Ocurrirá ahora lo mismo, pero con Falomir relevando a Miguel Zugaza?
R. Yo sí lo sé y lo que yo opino lo saben quienes tienen que saberlo.
Acerca de si alguna vez sintió inquietud ante la posibilidad de que El Prado muriera de éxito y si tenía que poner coto a la masificación y a a la lucha por superar el récord de visitas, el inminente exdirector explica: "El Prado no ha caído en la masificación, ni física ni intelectualmente. Cuantificar el éxito de un museo a través de su audiencia es un error absoluto. Yo soy muy crítico, por ejemplo, con lo que pasa en el Louvre. Es un museo visitado por diez millones de personas al año… pero cuando estás allí no sabes bien si es un éxito o un fracaso, cuando una sola obra de arte es capaz de secuestrar a todo un museo, como es el caso de La Gioconda".
P. Ese consenso político, ese acuerdo tácito de que al Prado no se le toca, lo suyo le habrá costado… no siempre fue así.
R. Pero el director del Prado es un pararrayos, y eso lo tiene que asumir quien esté al frente. Yo he sido el pararrayos del Prado.
P. ¿Cómo se desdobla uno en esa especie de estructura bicéfala que se necesita para dirigir un trasatlántico como El Prado, por un lado la gestión pura y dura y por otro el diálogo con historiadores, conservadores, restauradores…?
R. En estos 15 años yo he sido mucho más gestor que historiador del arte, eso tengo que decirlo como balance. Cuando llegué, digamos que El Prado necesitaba un director que arreglara cosas. Pero el futuro director tendrá que ser más un historiador del arte que un gestor. El museo ya no necesita ese perfil.
P. ¿Porque el museo se ha normalizado?
R. Porque se ha construido un nuevo museo, literalmente. No se parece nada El Prado de hoy al de hace 15 años, que estaba como penalizado por la Historia. Se han modernizado las estructuras, todo. Pero en cambio la gente que ha hecho posible el nuevo Prado es la que estaba aquí –un poco


El éxito o el fracaso del Louvre con ‘La Gioconda’

Miguel Zugaza dio a entender en su reciente despedida ante los medios que una de las espinas que lleva clavadas es no haber podido introducir más y mejor el arte contemporáneo en El Prado. "Parecía que tenía que pedir permiso”, dijo exactamente aquel día. "Eso es verdad", insiste, "hemos llevado al Prado a Cy Twombly, a Richard Hamilton, a Miguel Ángel Blanco, a Thomas Struth... pero han sido como tentativas, para despertar un alma del Prado que creo que hay que cuidar, y que es su sentido de contemporaneidad. Al visitante no le puedes decir que lo que va a ver en El Prado es el pasado y lo que va a ver en otros museos es el presente. Eso es confundir al público, que es totalmente contemporáneo. Lo que pasa es que no es fácil hacer programas de arte contemporáneo en un museo así, porque puedes caer en la frivolización de la relación entre el pasado y el presente".
 

elpais.com
 




___________________________
.
.
No debemos dejar que la Cultura muera, si muere el Arte, muere nuestra parte humana...

Los actos de hoy, marcarán nuestra era, sino...

¿Qué dejaremos para el que venga mañana?

.
.
 
j.luis Send private message Send e-mail to user
Back to topPage bottom
Reply with quote   Download Post  
Post Re: MUSEO DEL PRADO: Pintores Españoles 
 
El Museo del Prado y el Reina Sofía cierran 2016 con más de 3 millones de visitantes cada uno

Del Guernica a Auschwitz, las exposiciones más importantes de 2017 en Madrid

Entrevista a Miguel Zugaza, 15 años en la dirección de la pinacoteca madrileña




 02_1483471352_664978

Exposición temporal de El Bosco en el Museo del Prado. EMILIO NARANJOEFE


El Prado recibe3,2 millones de visitas

El Museo del Prado ha recibido en su sede a más de tres millones de visitantes en 2016, un 12,5% más que en 2015 (2,6 millones de personas) y cumpliendo de esta manera sus previsiones de afluencia, según ha informado la pinacoteca.

Las exposiciones temporales más visitadas, de las celebradas en el propio Prado, han sido 'El Bosco. La exposición del V Centenario' que alcanzó los 589.692 visitantes, 'Ingres' con 402.690 y 'Georges de La Tour', que superó las 163.750 visitas.

Además, las exposiciones organizadas por el Prado fuera de su sede (tanto en otras ciudades españolas como extranjeras), compuestas íntegramente por fondos propios, han registrado por su parte más de 225.000 visitantes en total, lo que sumado a la cifra de visitantes en sede propia representa un total de 3,2 millones de personas.

Asimismo, el museo ha destacado que el porcentaje de los accesos de pago se sitúa en un 51,1% y la proporción de visitantes gratuitos alcanza el 48,9%.

Del total de visitantes al museo se ha experimentado un incremento del 17,45% del público que accede de forma individual, mientras que en los accesos en visita de grupo cabe destacar el aumento de las visitas de grupo educativo con un 4,64 % respecto al año 2015, y de un 5,37% por encima del año pasado de las visitas de grupo debido fundamentalmente, al repunte del sector turístico en la ciudad de Madrid.

Las tres principales procedencias han sido la Comunidad de Madrid (20,37%), Italia (7,97%) y EEUU (7,69%). Los ingresos por entradas han sido de 20,5 millones de euros, superando en un 25,29% los ingresos del año anterior.

La Fundación Amigos del Museo del Prado ha tenido un crecimiento de más de 5.000 miembros alcanzado una cifra total de 34.118 amigos, lo que supone un incremento del 17,32% respecto al año anterior.


El Reina Sofía, 3,6 millones de visitantes

El Museo Reina Sofía ha sumado 3,6 millones de visitantes en el año 2016 (contabilizando tanto las personas que van a la sede principal como a otras como el Palacio de Cristal o el Palacio de Velázquez), cifra que supone un incremento del 12,2% respecto al año anterior, según datos facilitados por la pinacoteca.

El museo ha detallado que las cifras de visitantes facilitadas son contabilizadas mediante la expedición de tickets, en la sede principal, y a través de un sistema automatizado de contadores de personas, en el Palacio de Velázquez y Palacio de Cristal, con doble control: cámaras y software de conteo automático y cotejadas mediante controles presenciales "para asegurar que no haya ningún desvío en el control automático".

Tal y como ha señalado, la mayor afluencia de público ha sido especialmente significativa en los tramos horarios gratuitos del museo que, en concreto en Sabatini y Nouvel, está establecido entre las 19.00 y las 21.00 horas, todos los días excepto el martes en que permanece cerrado, y los domingos, que existe entrada libre entre las 13.30 a 19.00 horas.

Esto significa que en una semana hay 15 horas y media de acceso gratuito en la sede de Atocha, y que "es precisamente cuando hay entrada libre el momento en que se produce la máxima concentración de personas interesadas en visitar el museo". De esta manera, en 2016 un 65% del público ha accedido de manera gratuita a la sede principal.

Del total de visitantes, 1,3 millones corresponden a la sede principal, mientras que 1,7 millones acuden al Palacio de Cristal y 481.515 al de Velázquez (alcanzando la cifra conjunta de 2,2 millones de visitantes).

Además de la colección permanente del Reina Sofía, el museo ofreció a lo largo de este año once exposiciones temporales que se han podido ver en las distintas salas y disfrutar de los ciclos audiovisuales, conferencias, seminarios, visitas guiadas, talleres o actuaciones de artes en vivo que se han organizado a lo largo del año.
 
La muestra 'Campo Cerrado', sobre el arte español de posguerra, y las retrospectivas de Marcel Broodthaers y Wifredo Lam, organizadas respectivamente junto al MoMA de Nueva York y el Centre Pompidou de París, han sido las exposiciones de mayor aceptación.


elmundo.es
 




___________________________
.
.
No debemos dejar que la Cultura muera, si muere el Arte, muere nuestra parte humana...

Los actos de hoy, marcarán nuestra era, sino...

¿Qué dejaremos para el que venga mañana?

.
.
 
j.luis Send private message Send e-mail to user
Back to topPage bottom
Reply with quote   Download Post  
Post Re: MUSEO DEL PRADO: Pintores Españoles 
 
El ‘goya’ y el ‘greco’ de Muñoz Ramonet pueden ir al Prado

El juez decidirá si se depositan en el museo de Madrid o en el MNAC



 01_1484589429_661376
 
'La Anunciación' de El Greco, en una imagen facilitad por la Guardia Civil en 2011. / UCO

El pasado 24 de noviembre el Ayuntamiento de Barcelona confiaba en que los familiares de Julio Muñoz Ramonet, el industrial que en 1991 dejó en herencia a esta ciudad un palacete en la calle Muntaner y la impresionante colección de cientos de obras de arte que había en su interior firmadas por autores como Velázquez, Goya, El Greco, Sorolla, Rembrandt, entre otros, no desobedecieran al juez. Por eso, envió a Madrid, donde viven tres de las cuatro hijas de Muñoz, un furgón apto para transporte de obras de arte y se había pedido que las fuerzas de seguridad lo acompañaran en el viaje de vuelta. Iban a recoger La Anunciación de El Greco y La aparición de la Virgen del Pilar de Francisco de Goya, dos de las obras más destacadas de la colección. Pero la agente judicial se volvió con las manos vacías pese a que Manuel Castelo, nieto del industrial, sabía que llamarían a la puerta de su casa del paseo de la Castellana a las 10.30 para llevárselas. Ahora, el destino de estas dos obras, valoradas en más de siete millones y medio de euros, está en manos de un juez que ha de decidir si obliga a entregarlas para que vuelvan a Barcelona o si acepta la propuesta de la familia de que sea el museo del Prado el que las acoja en depósito.

Nada es fácil en lo relacionado con el legado de Muñoz Ramonet. Jos Prado, uno de los abogados de la familia, explica que el goya y el greco pueden acabar en Madrid ya que no se ha aceptado el ofrecimiento voluntario de Castelo de entregar en depósito las obras al Museo Nacional de Arte de Cataluña (MNAC), con la condición de que se expongan en sus salas y no vayan al almacén. Según Prado, las obras no están ya en la capital catalana porque no se ha respondido a este ofrecimiento voluntario. Desde el museo barcelonés se asegura que ellos no han recibido ninguna petición formal y que cumplirán “lo que el juez y el Ayuntamiento de Barcelona les diga, tanto si se han de exponer como conservarlas en el almacén”.

“Es una medida dilatoria más de la familia en este largo proceso en el que le sacan punta a todo”, explica Eudald Vendrell, abogado de la Fundación Julio Muñoz Ramonet, creada por el Ayuntamiento en 1995 para reclamar y gestionar el legado. Lo que sí defiende Vendrell es el depósito de las obras en el MNAC, ya que el palacete no reúne condiciones de seguridad, “solo tras ordenarlo un juez como medida cautelar". Según Vendrell, se ha presentado un escrito al juzgado “argumentando que el MNAC no es ajeno a la fundación como asegura la familia ya que el Ayuntamiento forma parte del consorcio que lo gobierna y el pleito y la fundación están en Barcelona no en Madrid”. Desde el museo del Prado aseguran que nadie se ha puesto en contacto con ellos para pedirles que acojan las obras.


 03_1484589440_312585

'La Aparición de la Virgen del Pilar' de Goya, en una imagen facilitad por la Guardia Civil en 2011. / UCO


Próxima demanda

El pleito entre el Ayuntamiento y la familia Muñoz Ramonet por la colección no baja de intensidad. Después de tres sentencias judiciales, la última de marzo de 2012 del Tribunal Supremo, dando la razón a la ciudad de Barcelona en la titularidad de las obras, la familia entregó en 2013 las llaves del palacete (22 años después de fallecer Muñoz Ramonet). El Ayuntamiento comprobó que las obras de arte importantes habían desaparecido y solo quedaban otras de menor valor, iniciándose nuevas demandas y querellas entre las dos partes. La próxima está por llegar. “En cualquier momento el albacea testamentario, el notario suizo Romano Kunz, presentará en el juzgado una demanda contra la fundación municipal asegurando que los activos no se podían entregar a esta fundación porque solo el albacea es el intérprete del legado y solo él podía constituirla”, explica Prado. “Dimos un tiempo al Ayuntamiento para que aceptara la propuesta de integrarse en la nueva fundación junto a los familiares, pero no han contestado”.

Prado, que asegura que el plazo que marca la ley para ejercer el albacea es de 30 años, olvida que tras fallecer Julio Muñoz, las cuatro hermanas impugnaron el testamento de su padre, ocultaron durante años la voluntad de hacer heredera a Barcelona e hicieron renunciar a Kunz como albacea bajo amenazas y tras pagarle 230.000 francos suizos. Además, según el abogado, hasta ahora se ha hecho una lectura errónea del testamento; se ha traducido mal el testamento ya que se ha leído que la fundación se tendría que hacer bajo el “patronato” de la ciudad cuando en realidad “pone patrocinio”; un aspecto que Vendrell ha negado con anterioridad.



La tasación de todas las obras, en dos meses

Mientras continúa el enfrentamiento entre la familia y el Ayuntamiento, el juez encargado de la ejecución de la sentencia que obliga a las cuatro hijas a la entrega del legado —casi un millar de obras de arte—, ante la imposibilidad de recuperar las obras, ha ordenado su tasación a un perito judicial. El experto, con ayuda de los catálogos y listados, está fijando el valor económico de las obras en 1991 y el actual de 2016, ya que las partes tampoco se han puesto de acuerdo en esto. En esta valoración se incluyen las 19 obras que se saben que se subastaron en Madrid y las 14 que están en una finca familiar de Sant Andreu de Llavaneres. La valoración, que estaba prevista que finalizara a finales de 2016, estará terminada, según Vendrell, “en un par de meses”.



Una historia rocambolesca


 02_1484589618_678143
 
Julio Muñoz Ramonet en su casa de la calle Muntaner.

En 2000, Isabel Muñoz (Premio Nacional de Fotografía 2016) presentó una denuncia en un juzgado de Alcobendas (Madrid) denunciando a su marido, Jesús Castelo, por el robo del domicilio conyugal de dos pinturas (una de Goya y otra de El Greco), además de una colección de relojes y joyas. La denuncia quedó sobreseída, pero la investigación policial continuó.

En abril de 2011, después de tener noticia que las obras iban a ser vendidas, las dos pinturas fueron recuperadas en un domicilio de Alicante dentro de la "operación Creta”, pero nadie fue detenido.

Cuando el Ayuntamiento se enteró de la recuperación, pidió que no se devolvieran a la familia, y que en todo caso quedaran como un depósito. Pero al no disponer el juzgado de Alcobendas de instalaciones adecuadas las depositó en casa de Isabel Muñoz, con el compromiso de devolverlas en el momento en el que se acordara la ejecución de la sentencia sobre la posesión de toda la colección.

Tras agotar los plazos, en mayo de 2016, parecía que la entrega era inminente, pero surgió un nuevo actor en esta historia: el nieto del industrial, Manuel Castelo, que aseguraba que él las entregaría, pero que lo tras resolverse un conflicto de propiedad, ya que afirmaba que las obras no eran de su madre ni de sus tres tías (las cuatro hermanas Muñoz Villalonga), sino suyos, ya que los había heredado de su padre Jesús Castelo, el mismo que había sido denunciado en Alcobendas por haberse llevado las obras del domicilio conyugal.

Ahora, el juez tiene que acabar resolviendo estos recursos y demandas. Mientras tanto, y como medida cautelar pedida por el Ayuntamiento de Barcelona, se ha pedido que las obras se depositen en el MNAC, pero podrían acabar en el museo madrileño del Prado.


elpais.com
 




___________________________
.
.
No debemos dejar que la Cultura muera, si muere el Arte, muere nuestra parte humana...

Los actos de hoy, marcarán nuestra era, sino...

¿Qué dejaremos para el que venga mañana?

.
.
 
j.luis Send private message Send e-mail to user
Back to topPage bottom
Reply with quote   Download Post  
Post Re: MUSEO DEL PRADO: Pintores Españoles 
 
‘Thriller’ de sangre y viñetas en el Museo del Prado

'El perdón y la furia', de Keko y Altarriba sobre la figura de Ribera, es el segundo álbum de cómic editado por el museo



 02_1484670107_190181
 
Viñeta del cómic sobre el artista José de Ribera, editado por el Museo del Prado. / MUSEO DEL PRADO

Ahora que hasta los jerarcas de los primeros museos del mundo editan cómics con satisfacción y hasta orgullo, es de suponer que a quienes durante tanto tiempo —y aún hoy— se burlaron del arte secuencial de la historieta y le negaron cualquier rango de creación seria, les deben de estar doliendo las tripas. Que si los tebeos no eran arte. Que si no podían salir en las páginas de Cultura de los diarios como salen el arte, la literatura, el ensayo, el cine, la música o el teatro. Que si cómo se puede comparar a Hergé y Winsor McCay con Zygmunt Bauman y John Berger.

Por si hacían falta más ejemplos de la potencia narrativa y estética de los cómics para callar a tanto profesional de la alta cultura y de la ceja alta, la edición por parte del Museo del Prado de El perdón y la furia, espléndido álbum de 60 páginas a cargo de Keko y Antonio Altarriba en torno a José de Ribera, viene, una vez más, a hacer justicia poética con el género de la historieta. Se trata de un thriller en blanco y negro (y rojo sangre…) en el que un atormentado profesor de la Universidad de Salamanca, Osvaldo González Sanmartín, investiga el misterio de la desaparición del Sísifo y el Tántalo pintados por Ribera.

El reto es de altura tanto en lo narrativo como en lo técnico, incluyendo la incrustación de las pinturas reales de Ribera en las viñetas del álbum. “Este encargo me dio mucho miedo, y Antonio y yo hemos discutido mucho, mucho. Pero en tiempos de corrección política como los que vivimos, tratar a alguien tan poco correcto como José de Ribera es una suerte”, explica el dibujante madrileño.


 03_1484670123_877100
 
Portada del cómic.

Es la segunda vez que los responsables del museo encargan un cómic relacionado con un artista o una exposición. El primer encargo se lo hicieron a Max, que compendió en el extraordinario El tríptico de los encantados (una pantomima bosquiana) sus visiones de El Bosco. “Nos gustaría que El Prado fuera la casa del cómic”. Esa frase, pronunciada por Miguel Falomir, director adjunto de Conservación e Investigación del museo, retumbará felizmente insólita para los amantes del cómic. Pero resulta que tanto Falomir –uno de los candidatos a suceder a Miguel Zugaza en la dirección del Prado- como el propio Zugaza, como en general la cúpula directiva de la pinacoteca, se dieron cuenta hace ya algún tiempo de una cosa: que el ensamblaje de viñetas y textos, bien pensado, escogido y producido, podía revelarse como un eficaz vehículo de transmisión de contenidos.

“La obligación de un museo que trabaja con artistas muertos hace mucho tiempo es proponer al público nuevas aproximaciones a sus obras”, explica Miguel Falomir, consciente de que la suma El Prado + los comics puede penetrar en públicos tradicionalmente poco relacionados con la vida del museo. Y consciente también, y así lo ha reconocido todo un director adjunto del Prado, y esto queda para la historia, de que “los comics tienen el mismo rango que la pintura, la arquitectura o la escultura”.

El punto de partida del encargo realizado por los directivos del Prado a Keko (Madrid, 1963) y Antonio Altarriba (Zaragoza, 1952) para llevar al cómic las carnes, las texturas, el desgarro y el misticismo de El Españoleto se remonta a 2014. En aquel año coincidieron dos noticias: la celebración en El Prado de la exposición Las Furias. De Tiziano a Ribera, comisariada por el propio Miguel Falomir, y la publicación en Norma Editorial del álbum de cómic Yo, asesino, con guion de Altarriba y dibujos de Keko. “En aquel momento vimos claro que algo teníamos que hacer con estos dos señores, y acabamos haciéndolo”, explica José Manuel Matilla, jefe de Conservación de Dibujos y Estampas del Prado. Jesús Moreno, antiguo propietario de la editorial de comics SinSentido y responsable de algunas de las más brillantes puestas en escena de las exposiciones del Prado, fue el intermediario perfecto entre el mundo de la historieta y los responsables del museo.

“No quiero parecer arrogante pero yo sabía que esto iba a pasar: que el cómic iba a entrar en el museo… lo que no sabía es que lo iba a ver y mucho menos que iba a ser en este espacio mágico”, explica Antonio Altarriba en alusión a la Rotonda Alta de Goya, donde se ha presentado El perdón y la furia, y el lugar de la pinacoteca en el que viven en sus enormes lienzos Tizio e Ixión, dos de las Furias de Ribera. Altarriba, catedrático de Literatura Francesa en la Universidad del País Vasco y autor junto a Kim del celebradísimo álbum El arte de volar, lo tiene claro: “Un cuadro tiene también alma de viñeta, y viceversa”, explica, y se muestra feliz de que “por fin las jerarquías estancas entre arte con mayúsculas y arte menor se han difuminado”. 

elpais.com
 




___________________________
.
.
No debemos dejar que la Cultura muera, si muere el Arte, muere nuestra parte humana...

Los actos de hoy, marcarán nuestra era, sino...

¿Qué dejaremos para el que venga mañana?

.
.
 
j.luis Send private message Send e-mail to user
Back to topPage bottom
Reply with quote   Download Post  
Post Re: MUSEO DEL PRADO: Pintores Españoles 
 
El Prado gana el premio Global Fine Art por la muestra de El Bosco

La pinacoteca española comparte el prestigioso galardón con el museo holandés Noordbrabants


 03_1487067086_308343
 
Un visitante observa 'La adoración de los Magos' en el Prado. / CARLOS ROSILLO

El museo español del Prado y el holandés Noordbrabants han sido galardonados con el Global Fine Art Award correspondiente a 2016, por sus exposiciones conjuntas en torno al quinto centenario de la muerte de El Bosco. El premio se considera el oscar del arte, y es otorgado todos los años por un grupo de 30 profesionales del sector que han revisado, esta vez, 200 salas y 2.000 muestras internacionales. Correspondiente a la categoría de Renacimiento, Barroco, maestros antiguos, y antológicas, la entrega tuvo lugar la noche de sábado en el National Arts Club, de Nueva York. En el mismo grupo quedó finalista el Museo Thyssen-Bornemisza, de Madrid, por Caravaggio y los pintores del Norte.

Para los dos centros premiados, la antológica del Bosco supuso un gran éxito de público. El Prado sumó 589.692 visitantes, y al Noordbrabants, abierto en la ciudad natal del pintor, Den Bosch, acudieron 421.700 personas. “Estamos muy orgullosos y felicitamos de todo corazón a nuestros colegas del Museo Nacional del Prado, con los que hemos trabajado estrechamente para montar ambas exhibiciones. El éxito de esta empresa se debe a la colaboración, el apoyo de nuestros patrocinadores, y el trabajo de cientos de empleados y voluntarios”, dijo Charles de Mooij, director de la sala holandesa, que viajó a Estados Unidos. En su caso, la alegría era doble: es la primera vez que un museo holandés recibe este galardón.

El Bosco. La exposición del V Centenario, fue el título elegido por El Prado para homenajear a Jheronimus van Aken, su nombre auténtico, que luego cambió por el de su villa de origen. El Noordbrabants denominó su muestra El Bosco, visiones de un genio, y al éxito se añadió la polémica por la autoría de varias obras. Según el Proyecto Internacional de Conservación e Investigación que dedicó seis años a rastrear la mano del artista, Mesa de los pecados capitales, Las tentaciones de San Antonio Abad y La extracción de la piedra de la locura, pertenecen a sus seguidores. Propiedad las tres de la pinacoteca española, que rechazó estas conclusiones, el roce fue notorio durante unos meses; luego la situación mejoró. De todos modos, ninguna de las tres piezas viajó a Holanda. La Mesa, porque nunca sale. Las otras dos, dada la situación creada. Por el contrario, la tabla Las tentaciones de San Antonio (1500-10), atribuida a un alumno o seguidor, se consideró del maestro. Su dueño, el Museo de Arte Nelson-Atkins, de Kansas (Misuri, Estados Unidos), no podía estar más contento.

Los festejos del V Centenario mostraron que el poder de atracción del Bosco se mantiene intacto. Y que sus imágenes, ensoñaciones, pesadillas o alucinaciones, pegadas a la doctrina cristiana, e interpretadas por todo tipo de estudiosos, conservan su enigma.


elpais.com



 

Un premio merecido para el mejor museo español. En los últimos años el Prado, bajo la dirección de Miguel Zugaza ha realizado grandes exposiciones, y la de El Bosco, sin duda fue una de las mejores.
 




___________________________
.
.
No debemos dejar que la Cultura muera, si muere el Arte, muere nuestra parte humana...

Los actos de hoy, marcarán nuestra era, sino...

¿Qué dejaremos para el que venga mañana?

.
.
 
j.luis Send private message Send e-mail to user
Back to topPage bottom
Reply with quote   Download Post  
Post Re: MUSEO DEL PRADO: Pintores Españoles 
 
Miguel Falomir se sitúa como el único candidato a dirigir el Museo Prado

Cultura se decanta por el actual número dos del centro, frente a otras preferencias, ya descartadas, del presidente del patronato. La comisión que lo propone se reúne este miércoles



 02_1487762436_321237

Miguel Falomir (izquierda), con Miguel Zugaza en el Museo del Prado en 2015. En el vídeo, Falomir presenta las colecciones de la pinacoteca.

La comisión designada en el Museo del Prado para proponer un nuevo director se reúne hoy con un único candidato: Miguel Falomir (Valencia, 1966). Cuando el pasado 30 de noviembre, Miguel Zugaza anunció su marcha de la institución que ha dirigido durante 15 años, provocó una tormenta pero ya está a punto de escampar. El nombramiento ha desencadenado un enfrentamiento entre el presidente del patronato, José Pedro Pérez-Llorca y el Ministerio de Educación, Cultura y Deporte que encabeza Íñigo Méndez de Vigo. La propuesta de Falomir, director adjunto del museo, viene avalada por Zugaza y ha sido apoyada con determinación por Cultura. Pérez-Llorca se decantaba por la actual jefa de pintura española del Renacimiento, Leticia Ruiz, pero finalmente acepta la designación del único candidato.

La actitud del responsable del patronato originó un pulso con Méndez de Vigo. Algunos miembros del mismo le culpan de la salida de Zugaza. Pero Pérez-Llorca asegura a este periódico que el museo es un “remanso de paz”. Si en un principio no veía bien la designación de Falomir, según él, fue porque a este se lo propuso y no aceptó. “Tengo el mejor concepto de él, pero insistía en que quería dedicarse a la investigación y hay que respetar los momentos y decisiones de cada uno”. Aun así, desde el ministerio y el propio Zugaza, le convencieron. Pérez-Llorca había explorado otra vía, la de la conservadora experta en Renacimiento Leticia Ruiz (Santander, 1961), muy respetada dentro del museo.

Finalmente, Falomir ha aceptado dar el paso y el presidente del patronato, con presiones desde dentro y fuera del museo —sobre todo del ministerio—, ha cedido. Hoy se reúne la comisión encargada de la propuesta. Esta se traslada al patronato, que la aprobará a mediados de marzo. De ahí sale al consejo de ministros y es el Gobierno, finalmente, quien lo nombra. Desde diversos sectores apuntan a que la lucha entre Pérez-Llorca y el ministerio, volcado con la sugerencia de Zugaza, ha sido tensa. Las desavenencias entre el director saliente y el presidente del patronato vienen a causa, principalmente, del Guernica. Zugaza ha defendido siempre que el cuadro de Picasso debe estar en el Prado. Eso supondría arrebatárselo al Reina Sofía. Es una batalla que comenzó en el pasado, se cerró y Pérez-Llorca no ha querido secundar con vistas a una recuperación de la obra para el Salón de Reinos.

Las desavenencias cesaron y pareció decretarse una tregua mientras el Gobierno estuvo en funciones. Pero nada más constituirse, Pérez-Llorca, que fue designado por decisión del presidente Mariano Rajoy, en 2012, volvió a la carga. Su actitud influyó decisivamente, destacan cuatro miembros del patronato, en la marcha del director que ha colocado al museo en el siglo XXI.

Gaditano de 76 años y padre de la Constitución, Pérez-Llorca ha querido librar otra batalla más poniendo algunos obstáculos a la designación de Falomir. Pero el actual director adjunto de conservación e investigación se ha decantado, finalmente, como el único candidato a la sustitución de Zugaza. Algunas fuentes del patronato han comentado que Pérez-Llorca le dejó claro su rechazo en el primer encuentro y que por eso Falomir descartó la candidatura desde un principio. Pero el presidente afirma que es “absolutamente falso”.

De la casa

La opción de Leticia Ruiz (Santander, 1961) no era mal vista en varios sectores. Se trata de una conservadora de la casa, especialista en El Greco, lleva 18 años en el museo y su candidatura despertaba apoyos en quienes valoran su reputada trayectoria. Además, algunos patronos consideran que ha llegado la hora de que una mujer dirija la pinacoteca por primera vez en sus 200 años de historia.
La comisión que elige al sustituto fue designada dentro del museo. El secretario de Estado de Cultura, Fernando Benzo, espera “que el nombramiento salga del primer encuentro”, es decir, la reunión de hoy. Participan en ella Pérez-Llorca, Fernando Benzo, Miguel Zugaza y dos exministros de Cultura del PP y PSOE: Pilar del Castillo y Javier Solana. También Antonio Bonet, presidente de la Real Academia de San Fernando, el pintor Hernán Cortés, el poeta Luis Alberto de Cuenca, la historiadora del arte María Dolores Jiménez-Blanco, el director general de Bellas Artes, Luis Lafuente Batanero, y la filósofa Amelia Valcárcel.


Más de pugna que de formas

El Ministerio de Cultura pretende concluir cuanto antes el capítulo de la sucesión de Miguel Zugaza al frente del Pardo. El director, además, ha mostrado su deseo de incorporarse cuanto antes a su nuevo puesto en el Museo de Bellas Artes de Bilbao, que dejó hace 15 años para dirigir el centro madrileño. Cierra el círculo, pues, en su tierra natal.

Los retrasos en la sustitución se han producido más que por cuestiones de forma o debates sobre si la decisión debería tomarse en un concurso público o en el sendo del propio museo, por la lucha entre el ministerio, algunos sectores del patronato y el responsable del mismo, José Pedro Pérez-Llorca. Las relaciones del director saliente con los anteriores presidentes del patronato, Eduardo Serra y Plácido Arango, fueron magníficas. Sin la influencia de ambos a favor de sus estrategias, el museo no se hubiese colocado entre los más valorados del mundo a principios del siglo XXI. Con Pérez-Llorca, en cambio el clima ha sido distinto, según apuntan fuentes del patronato. Sin embargo, la colaboración entre ambos culminó con la aprobación del proyecto para el Salón de Reinos. Pero sin el Guernica de Picasso.


elpais.com
 




___________________________
.
.
No debemos dejar que la Cultura muera, si muere el Arte, muere nuestra parte humana...

Los actos de hoy, marcarán nuestra era, sino...

¿Qué dejaremos para el que venga mañana?

.
.
 
j.luis Send private message Send e-mail to user
Back to topPage bottom
Reply with quote   Download Post  
Post Re: MUSEO DEL PRADO: Pintores Españoles 
 
Falomir dirigirá El Prado

La comisión encargada de designarle lo eleva por unanimidad al patronato del museo



 02_1487838779_148739

La comisión que debía designar a la persona que va a sustituir a Miguel Zugaza como director del Museo del Prado se reunió este martes por la tarde y designó por unanimidad a Miguel Falomir. La propuesta será elevada al patronato, que se juntará en sesión extraordinaria a mitad de marzo —la fecha más probable parece el día 14— para aprobar el nombramiento. Una vez con el visto bueno de los patronos pasará directamente al Consejo de Ministros.

La comisión la integraban el presidente del patronato, José Pedro Pérez-Llorca y el director saliente, Miguel Zugaza junto a dos patronos que han sido ministros de Cultura con el PP y con el PSOE —Pilar del Castillo y Javier Solana—, los representantes del ministerio, Fernanco Benzo, como secretario de Estado de Cultura y Luis Lafuente, director general de Bellas Artes, así como otros patronos, caso del poeta Luis Alberto de Cuenca, la filósofa Amelia Valcárcel, Antonio Bonet, María Dolores Jiménez o Hernán Cortés.

La cita no ha pasado de una hora y la decisión llegaba ampliamente consensuada. Falomir, director adjunto del museo, era el candidato favorito de Zugaza y, aunque al principio mostró sus reticencias a aceptar el cargo, finalmente la insistencia del ministro de Educación, Cultura y Deporte, Íñigo Méndez de Vigo, y del propio Zugaza, terminó por convencerlo.

Se han barajado otras opciones, como el de la conservadora del museo, experta en el Greco, Leticia Ruiz. La candidatura de Falomir no despertaba el entusiasmo debido en el presidente del patronato y durante los meses que ha durado el proceso de selección —siempre dentro del museo—, Pérez-Llorca ha buscado otros posibles postulantes.

Falomir (Valencia, 1966) es adjunto de Conservación e Investigación en el museo, se licenció en Historia del Arte por la Universidad de Valencia, con premio extraordinario y en 1997 entró al Prado como jefe del Departamento de Pintura Italiana y Francesa (hasta 1700). Entre otras exposiciones organizadas por el Museo del Prado ha comisariado: De Tiziano a Bassano. Maestros venecianos del Museo del Prado (Museu Nacional d'Art de Catalunya, Barcelona, 1997); Una obra maestra restaurada. El Lavatorio de Jacopo Tintoretto;Los Bassano en la España del siglo de oro;La restauración de El emperador CarlosV,a caballo, en Mühlberg de Tizian; Tiziano (Museo del Prado, 2003); Tintoretto y El retrato del Renacimiento,El último Rafael,Las Furias : alegoría política y desafío artístico y Tiziano: Dánae, Venus y Adonis. Las primeras poesías.

elpais.com



 

Me parece correcto el nombramiento del Nº2 de Miguel Zugaza. Mejor una persona como Miguel Falomir, experta y competente, buen conocedor del mejor museo de España.
 




___________________________
.
.
No debemos dejar que la Cultura muera, si muere el Arte, muere nuestra parte humana...

Los actos de hoy, marcarán nuestra era, sino...

¿Qué dejaremos para el que venga mañana?

.
.
 
j.luis Send private message Send e-mail to user
Back to topPage bottom
Reply with quote   Download Post  
Post Re: MUSEO DEL PRADO: Pintores Españoles 
 
Una donante lega al Prado 800.000 euros para comprar y restaurar obras

Carmen Sánchez García, fallecida en julio, pertenecía a la fundación de amigos de la pinacoteca



 00_1487928709_488908
 
Carmen Sánchez García, fallecida en Madrid el pasado 14 de julio a los 86 años y miembro de la Fundación de Amigos del Museo del Prado desde 2003, ha legado a la pinacoteca 800.000 euros y una casa en Toledo. El dinero ha dispuesto que se emplee en "la adquisición y restauración de cuadros".

La donante era licenciada en Historia y participó en 25 cursos del programa de actividades que organiza la fundación. Ella misma fundó en Madrid el colegio Nervión, en 1973, del que fue profesora y directora. El Museo del Prado desconocía que había sido designado en el testamento de Sánchez García como heredero. Hoy, jueves, ha emitido un comunicado agradeciendo la voluntad de esta donante y afirmando que la cumplirán.


elpais.com




 

Descanse en paz Doña Carmen Sánchez García, y muchas gracias por su altruista y generosa donación 'testamental' al Museo del Prado.
 




___________________________
.
.
No debemos dejar que la Cultura muera, si muere el Arte, muere nuestra parte humana...

Los actos de hoy, marcarán nuestra era, sino...

¿Qué dejaremos para el que venga mañana?

.
.
 
j.luis Send private message Send e-mail to user
Back to topPage bottom
Reply with quote   Download Post  
Post Re: MUSEO DEL PRADO: Pintores Españoles 
 
‘Peridis’ recibe hoy la Gran Cruz de la Orden Civil de Alfonso X el Sabio

Entre los galardonados están Plácido Domingo, María Dolores Pradera, Concha Velasco y Jorge Edwards



 01_1488271739_315425

Foto de familia de la entrega de medallas de la Orden de Alfonso X El Sabio en el Museo del Prado.

José María Pérez Peridis ha recibido esta tarde la Gran Cruz de la Orden Civil de Alfonso X El Sabio impuesta por el presidente del Gobierno, Mariano Rajoy. Junto a él, presente de la Fundación Santa María la Real de Patrimonio Histórico, han recibido el honor el tenor Plácido Domingo, el escritor Jorge Edwards, la cantante María Dolores Pradera, a título póstumo el director artístico Gil Parrondo, las actrices Concha Velasco y Julia Gutiérrez Caba o el periodista Luis del Olmo.

En el caso de Peridis, el galardón es un reconocimiento a su trayectoria como arquitecto, dibujante, humorista, escritor y emprendedor social. Se ha valorado, especialmente, su labor al frente de la Fundación y su trabajo en pro del estudio, restauración, conservación y difusión del patrimonio social, natural y cultural. Una tarea a la que ha dedicado 40 años, desde la creación allá por el año 1977 de la Asociación de Amigos del Monasterio, que siguiendo la máxima de Unamuno "hasta una ruina puede ser una esperanza", se planteó el reto de convertir el viejo cenobio premostratense de Aguilar de Campo en un auténtico centro de dinamización social y cultural.

No solo lo consiguió, sino que aquella labor fue el origen de lo que es hoy la Fundación Santa María la Real del Patrimonio Histórico, una entidad en la que trabajan más de 220 profesionales que a diario promueven proyectos e iniciativas centrados en generar desarrollo, en reconstruir futuro, a partir del patrimonio, el paisaje y las personas.

Persiguiendo lograr ese objetivo se diseñan programas que inciden en el patrimonio cultural, como la Enciclopedia del Románico, los cursos, viajes culturales y alojamientos con historia, el centro expositivo Rom: románico y territorio o MHS; junto a otros que ponen el acento en las personas como InnÓrbita, Lanzaderas de Empleo o la Residencia Tercera Actividad.

"La condecoración supone una gran alegría, porque se trata de la Gran Cruz de Alfonso X El Sabio, personaje muy relacionado con mi trayectoria profesional y, con mis dos novelas —comenta Peridis—. Además, es un motivo de agradecimiento y un gran honor por las personas que lo han recibido anteriormente y por quienes lo han recibido a la vez que yo".

elpais.com



 

Enhorabuena a Peridis y resto de galardonados.
 




___________________________
.
.
No debemos dejar que la Cultura muera, si muere el Arte, muere nuestra parte humana...

Los actos de hoy, marcarán nuestra era, sino...

¿Qué dejaremos para el que venga mañana?

.
.
 
j.luis Send private message Send e-mail to user
Back to topPage bottom
Reply with quote   Download Post  
Post Re: MUSEO DEL PRADO: Pintores Españoles 
 
Los marqueses de Linares vuelven a palacio

Dos retratos de los aristócratas guardados en el Museo del Prado retornan a su lugar original tras un largo litigio



 000_1489138105_190974
 
Los retratos de los marqueses de Linares, de Pradilla, el miércoles antes de colgarse en su lugar original.

Los marqueses de Linares han vuelto a su casa. Hoy se presentan en sociedad, pero llevan allí desde el martes, los últimos días de preparativos para que todo esté listo y vuelvan a lucir en su esplendor, como lo que fueron. José de Murga y Reolid, el primer marqués de Linares (Madrid, 1833-1902), fue uno de los hombres más ricos de la segunda mitad del siglo XIX en España y así se muestra en el retrato que, junto al de su esposa, cuelga desde hoy en su despacho del Palacio de Linares. Dos pinturas realizadas por Francisco Pradilla y Ortiz que salieron hace unos 75 años de lo que actualmente es Casa de América y que tras un incierto periplo han vuelto para quedarse, por ahora.

Los marqueses, que murieron sin descendencia, habían nombrado heredera a su ahijada, Raimunda Avecilla y Aguado, hija de su administrador. Ella no vivió en el palacio, que fue quedando abandonado. “Lo tenían como fondo de regalos, cogían lo que les parecía”, dice Santiago Miralles, director de Casa de América. El recorrido de los dos cuadros, óleos de grandes dimensiones, tiene algunas lagunas. Javier Barón, jefe del área de conservación de pintura del siglo XIX del Museo del Prado, lo resume así: “Salieron presuntamente a Venezuela en 1958. Volvieron a Madrid en 1992 para exponerse en el Museo Nacional del Romanticismo. [Se mostraron desde el 16 de diciembre de 1992 hasta el 20 de enero de 1993]. Luego fueron retenidas en el aeropuerto de Barajas, sujetas a un expediente de abandono, y, en 2004, se depositaron en el Prado". Especifica que expediente de abandono significa que no tiene un propietario legal claro.

Barón estuvo en el hangar del aeropuerto viendo las dos obras. Hizo un informe en el que desde el principio propuso claramente que si pasaban a propiedad del Estado el lugar en el que debían acabar era el palacio del marqués, que es para donde fueron pensadas. Ese documento es el que le enseñó Miguel Zugaza, director del Prado, a Miralles cuando este se interesó por los retratos, ya que en su afán por recuperar el patrimonio perdido del palacio estas obras serían las joyas de la corona. “Miel sobre hojuelas”, pensó al ver la recomendación del especialista. Solo había que sortear la traba más difícil: los retratos no eran del Prado, estaban allí en custodia judicial. El proceso estaba bloqueado y el interés por parte de Casa de América lo aceleró. En otoño de 2015, la Secretaría General Técnica del ministerio de Cultura empezó a mover el tema en el de Justicia. Miralles confiesa que llamaba continuamente para interesarse. Por fin, en 2016, los lienzos pasaron a formar parte de los fondos del Prado que los ha depositado en Casa de América por “cinco años prorrogables. No creo que podamos encontrar un sitio mejor”, asegura Barón.


 00_1489138161_386769
 
Imagen sin datar con el retrato de la marquesa al fondo.

El miércoles, en el despacho de aparato del marqués, donde recibía las visitas, varios operarios preparaban los espacios que tanto él como su esposa, Raimunda Osorio y Ortega, iban a ocupar. Un lugar privilegiado con vistas a la calle de Alcalá, al actual Ayuntamiento de la capital. Miralles recuerda que era el mejor solar del ensanche de la ciudad realizado durante la segunda mitad del XIX por el marqués de Salamanca. Estaba en la parte nueva pero con vistas a la vieja. Lo que da una idea del rango de los marqueses de Linares, título de nuevo cuño, creado para ellos en 1873 por el rey Amadeo I en agradecimiento a sus servicios. Esto no dejaba indiferente a otros aristócratas, se generaban envidias que fácilmente desembocaban en rumores y con el tiempo estos se convierten en leyendas. De ahí, al fantasma de la hija que nunca tuvieron los marqueses y al que los fantasiosos oían llorar, solo un paso.

María Álvarez-Garcillán, restauradora del Prado y coordinadora del proyecto que recuperó el patrimonio y los bienes muebles del palacio para que en 1992 se abriera como Casa de América, asegura que las paredes se mantienen como cuando se encargaron los retratos, sin embargo recuerda el estado "en ruinas" en el que se encontró el inmueble cuando en los noventa, después de ocho décadas vacío, entró para rehabilitarlo. Sobre todo la parte de la escalera, muy afectada por la humedad. Una escalera retratada en todo su esplendor por Pradilla ya que es el espacio en el que situó a la marquesa. La riqueza de las joyas y de las sedas del vestido no son solo fruto de la buena situación que disfrutaban, también de la calidad del pincel del autor. Al marqués le retrata en la biblioteca, sobre la mesa que le acompaña algunos objetos de escritorio y una carta dirigida a él en la que se puede leer perfectamente la dirección “Paseo de Recoletos, 2”.

El número y la calle se ha mantenido igual. Ese es el objetivo de Miralles: devolver al palacio el espíritu de los marqueses. En el último año y medio ha conseguido en diversas subastas gran parte de los tapices que decoraban el comedor de gala y el de diario. El Cristo de marfil que estaba en la capilla no lo pudo comprar, era demasiado caro y el invernadero de la tercera ha recuperado su aspecto lleno de plantas. Si Raimunda y José pudieran verlo, reconocerían su casa.


25 años de Casa de América

En 1992, en el marco de las celebraciones del quinto centenario del descubrimiento de América fue inaugurada Casa de América en el palacio. Este año celebra su cuarto de siglo con un amplio programa de actividades. Los retratos de los marqueses se podrán ver en las visitas al edificio.


elpais.com
 




___________________________
.
.
No debemos dejar que la Cultura muera, si muere el Arte, muere nuestra parte humana...

Los actos de hoy, marcarán nuestra era, sino...

¿Qué dejaremos para el que venga mañana?

.
.
 
j.luis Send private message Send e-mail to user
Back to topPage bottom
Reply with quote   Download Post  
Post Re: MUSEO DEL PRADO: Pintores Españoles 
 
Zugaza se despide con la pólvora de Cai Guo-Qiang

Miguel Falomir, el próximo director del Prado, nombrará a un adjunto entre los profesionales del museo



 000_1489494649_414754

El director del Museo del Prado Miguel Zugaza (c), junto al que será su sucesor Miguel Falomir (i) en su último acto público en el cargo, este lunes. / Carlos Rosillo

No deja de resultar paradójico que el último acto oficial protagonizado por Miguel Zugaza como director del Prado, el templo del arte clásico, haya estado protagonizado por un artista contemporáneo, Cai Guo-Qiang (Quanzhou, Fujijan, 1957) famoso por sus trabajos con dinamita y por ser el autor de los espectaculares fuegos de las olimpiadas de Pekín de 2008. La exposición que se podrá ver en octubre, ya con Miguel Falomir como director de la pinacoteca, se presentó ayer en el Salón de Reinos. Allí se firmó un convenio de colaboración entre José Pedro Pérez-Llorca, presidente del patronato y José Manuel Entrecanales, presidente ejecutivo de Acciona.

Mañana miércoles se reúne el patronato del museo para aprobar formalmente al sucesor, Miguel Falomir y el consejo de ministros del viernes aprobará el nombramiento. El mismo lunes 20 de marzo, Zugaza se incorporará al Museo de Bellas Artes de Bilbao y Falomir dará a conocer el nuevo director adjunto, “alguien del museo”, aseguró. “Hay gente preparadísima y no podemos perder un año para explicar sus funciones a alguien de fuera”, explicó a EL PAÍS al concluir el acto.

El ‘Guernica’, pactado

Cai Guo-Qiang, conocido como el artista de la pólvora ha expuesto ya dos veces en España: en el IVAM de Valencia y en el Guggenheim de Bilbao. A modo de residencia de artista, empezará a trabajar en septiembre en el espacio del Salón de Reinos. Allí creará una serie de pinturas inspiradas en la memoria de lo que fue el palacio del Buen Retiro y su relación personal con los maestros del Prado. En colaboración con un equipo de expertos valencianos en pirotecnia, creará una obra a escala monumental titulada El espíritu de la pintura de 18 metros de largo. Los cuadros, pólvora sobre lienzo, se expondrán en la sala C de la ampliación de Moneo a partir de octubre y hasta marzo de 2018.


 00_1489494583_378219
 
El artista Cai Guo-Qiang, este lunes durante la presentación de su proyecto. / Carlos Rosillo

Miguel Zugaza aseguró a los periodistas que se iba muy contento por poder presentar un proyecto contemporáneo en el Prado, una presencia que él ha tratado de mantener con artistas como Richard Hamilton, Miquel Barceló, Cy Twombly o Thomas Struth entre otros. En alusión al Guernica de Picasso, precisó que nunca ha querido arrebatar nada a ningún museo y que todo proyecto ha sido hablado con las partes implicadas.Zugaza, que trabajará como comisario de la exposición de Cai Guo-Qiang, contó que el proyecto surgió hace dos años, cuando el artista chino visitó en el Prado la exposición dedicada al centenario de El Greco y la pintura moderna. “Allí nos habló de un viaje iniciático realizado con su hija por los lugares esenciales de la vida de El Greco: Creta, Venecia, Toledo. Había sido un fantástico encuentro entre Oriente y Occidente y pensamos que podría crear un encuentro parecido con los artistas del Prado que tanto admira desde muy joven. El Salón de Reinos, impregnado del olor de la pólvora usada para cargar las armas, podía ser el espacio idóneo pasa usar ese mismo material para aventuras artísticas”. Zugaza concluyó afirmando que este proyecto inspira una nueva alternativa de uso para el Salón de Reinos: invitar a artistas contemporáneos para que, al igual que hacían los creadores barrocos, trabajen con sus manos durante un tiempo y después den a conocer al público el resultado de su obra.

Tras una detallada proyección de las numerosas y espectaculares intervenciones de Cai Guo-Qiang por diversos países, el artista recordó que en su cultura este es el año del Gallo, el año también de su nacimiento y que eso significa que será un tiempo de muchas dificultades. “Me enfrento a un problema de difícil solución”, reconoció. “Desde pequeño veía este museo como un campo inmenso lleno de grandes pintores. Con mi pincel y con mi pólvora conectaré a la historia para saber qué, cómo y para qué voy a trabajar”.


Pérez-Llorca: “Tengo arrestos para seguir”

José Pedro Pérez-Llorca cumplirá cinco años como presidente del patronato el próximo octubre. ¿Renovará? “Tengo arrestos para seguir otro mandato más. Por mí no va a quedar. Otra cosa es que la situación política cambie y que el presidente del Gobierno no me renueve”. En el día de la despedida de Miguel Zugaza, Pérez-Llorca lamenta que se haya hablado de diferencias y enfrentamientos que asegura que no han existido. “Es, en realidad, su penúltimo acto. El último como director ocurrirá en el momento del relevo con Miguel Falomir, un experto que llevará perfectamente las riendas del museo”.


elpais.com
 




___________________________
.
.
No debemos dejar que la Cultura muera, si muere el Arte, muere nuestra parte humana...

Los actos de hoy, marcarán nuestra era, sino...

¿Qué dejaremos para el que venga mañana?

.
.
 
j.luis Send private message Send e-mail to user
Back to topPage bottom
Reply with quote   Download Post  
Post Re: MUSEO DEL PRADO: Pintores Españoles 
 
El Patronato del Prado propone a Falomir como director del museo

El actual número dos de la pinacoteca será nombrado el viernes en el Consejo de Ministros



 000_1489656729_807801

Miguel Falomir, próximo director del Museo del Prado.

El Patronato del Museo del Prado se ha reunido este miércoles, por la tarde, de forma extraordinaria para elevar al ministro de Educación, Cultura y Deporte, Íñigo Méndez de Vigo, la propuesta de nombramiento de nuevo director, Miguel Falomir, tal como adelantó EL PAÍS el pasado 23 de febrero. El actual adjunto a Miguel Zugaza, que deja el cargo, ha sido designado por unanimidad.

El del patronato ha sido el último paso antes de su designación por parte del Consejo de Ministros, prevista para este viernes. El presidente del patronato, José Pedro Pérez Llorca, presentó hoy un informe en el que contó los trabajos que la comisión encargada en el museo para la sustitución de Zugaza había realizado en los últimos meses.

Pérez Llorca aseguró que, ante la reacción negativa de inicio por parte de Falomir (Valencia, 1966) para acceder al puesto, se exploraron otras posibilidades. La inmediata, Gabriele Finaldi, responsable de la National Gallery de Londres. Este también había formado parte del equipo de Zugaza, pero al llevar tan solo un año en su nuevo cometido en Londres, rehusó. Pérez Llorca comentó que se habían barajado más nombres, pero no los citó expresamente en la reunión.

Falomir, finalmente, fue convencido. Entre otros, por la insistencia de Méndez de Vigo y del propio Zugaza, que no contemplaban distintas opciones. Tras la designación del Consejo de Ministros, tomará posesión de inmediato, ya que Zugaza tiene previsto empezar su nuevo cometido en el Museo de Bellas Artes de Bilbao la semana que viene.

elpais.com
 




___________________________
.
.
No debemos dejar que la Cultura muera, si muere el Arte, muere nuestra parte humana...

Los actos de hoy, marcarán nuestra era, sino...

¿Qué dejaremos para el que venga mañana?

.
.
 
j.luis Send private message Send e-mail to user
Back to topPage bottom
Reply with quote   Download Post  
Post Re: MUSEO DEL PRADO: Pintores Españoles 
 
Relevo en el templo del arte


La era Falomir en el Prado: técnica frente a gestión

Miguel Falomir, adjunto de Conservación e Investigación del Museo del Prado hasta hoy, será ratificado mañana como nuevo director.



 01_1489657754_994777

Miguel Falomir, en el Prado. / JERÓNIMO ÁLVAREZ

El cambio de relevos, hasta ahora, resulta impecable. Rápido.Eficaz. Sin la verbena de otras ocasiones de parecido calado. Miguel Zugaza hizo público el pasado 30 de noviembre que daba por ultimada su misión al frente del Museo del Prado. Llevaba 15 años capitaneando la pinacoteca y ha considerado que era el momento de buscar otras aventuras (será en el Museo de Bellas Artes de Bilbao, buen lugar para un reposo o una transición) después de instalar el museo en el siglo XXI. Hasta ese puerto el camino fue largo y gravoso. El proceso de modernización y ampliación del Prado se prolongó más de 10 años, pasó por los despachos de seis ministros y desesperó a un buen puñado de subsecretarios. Pero el propósito se culminó.

En el momento en que Zugaza anunció su salida se activó de inmediato el baile de nombres para ocupar su cargo. Finalmente Miguel Falomir (Valencia, 1966), el favorito de Zugaza, será el nuevo director de la institución. Ayer lo aprobó el patronato del museo y el viernes lo ratificará el Consejo de Ministros. El sábado ya estará fijado en el BOE.

Falomir es uno de los conservadores más audaces del Prado. Acumula un currículo de mucho aparataje técnico y un buen repertorio de investigaciones. En 1989 se licencia en Historia del Arte por la Universidad de Valencia, obteniendo premio extraordinario, y desde 1990 hasta 1993 es becario del Ministerio de Educación y Ciencia en el Consejo Superior de Investigaciones Científicas (CSIC). En 1993 se doctora en Historia del Arte por la Universidad de Valencia. Entre 1994 y 1995 desarrolla una beca Fulbright posdoctoral en el Institute of Fine Arts de la Universidad de Nueva York y poco después pasa a ocupar una plaza de profesor titular en el Departamento de Historia del Arte de la Universidad de Valencia. Hasta que en 1997 es nombrado Jefe del Departamento de Pintura Italiana y Francesa (hasta 1700) del Museo Nacional del Prado.

Entre su bibliografía destacada el catálogo de la exposición Tintoretto (2007), El retrato del Renacimiento (2008) o Carlos V. Retratos de familia (2000). Durante dos años, de 2008 a 2010, fue Andrew Mellon Professor en el Center for Advanced Study in the Visual Arts de la National Gallery of Art de Washington. Es miembro del Comitato Scientifico de la Fondazione Tiziano en Pieve di Cadore (Italia) y ha sido profesor invitado en las universidades de Údine en Italia y UCLA en Estados Unidos. Además, en el entorno del Prado destaca su capacidad de pensar el museo en muy distintas dimensiones, así como el conocimiento a fondo de la mecánica de la institución.

El perfil de Miguel Zugaza fue más el de un gestor que afrontó los cambios sucesivos y abundantes que el Prado requería para situarse en un nuevo espacio de cara al futuro. Falomir, en principio, aportará una renovada visión sobre las posibilidades creadoras del museo, la investigación y el desarrollo de nuevos planes museográficos, el gran reto que debe ahora afrontar un Prado que ha replegado su artillería de exposiciones considerablemente desde el comienzo de la crisis y por los sucesivos recortes en la aportación pública a sus presupuestos. Los primeros cambios ya están en marcha. Falomir tiene claro que el nuevo Prado es el de los conservadores del relevo.


elmundo.es
 




___________________________
.
.
No debemos dejar que la Cultura muera, si muere el Arte, muere nuestra parte humana...

Los actos de hoy, marcarán nuestra era, sino...

¿Qué dejaremos para el que venga mañana?

.
.
 
Last edited by j.luis on Saturday, 21 October 2017, 08:56; edited 2 times in total 
j.luis Send private message Send e-mail to user
Back to topPage bottom
Display posts from previous:    
 

Post new topic  Reply to topic  Page 16 of 18
Goto page Previous  1, 2, 3 ... 15, 16, 17, 18  Next



Users browsing this topic: 0 Registered, 0 Hidden and 2 Guests
Registered Users: None


 
Permissions List
You cannot post new topics
You cannot reply to topics
You cannot edit your posts
You cannot delete your posts
You cannot vote in polls
You cannot attach files
You cannot download files
You can post calendar events